【野蠻遊戲：瘋狂叢林】掰掰了，小雞雞。──仇男退散！

跟二十年前的舊版相比，冒險內容變得很單薄，只是場面更壯大、視覺更華麗而已。做為一步荒野冒險題材的電影來說，它不如【金剛：骷髏島】，甚至也不如【金剛】的豐富或【浴血叢林】的輕快流暢，──但這可能是早期「遊戲」的濫觴，因為記憶體很珍貴，所以沒辦法做出太豐富的內容，故事都非常的簡單，也非常仰賴單薄的系統、重複的操作動作、數位化色塊變換重複的場景等小技巧來營造遊戲性。(或是徹底反其道而行，遊戲集合了數個性質完全不同、但會呼應故事背景順序的簡單小遊戲，但玩完一次就會讓人想丟到一邊去，)也可能是因為以前的人靠文字開啟想像力，現在的人靠簡單的顏色圖片與音樂節奏。

很難說它是善用、或濫用「遊戲」這個背景特性，因為很多情節或爆點都靠這個來營造，但我很難說服自己說它的內容都很有特色。


動畫技術莫名其妙的不平衡，逼真的東西非常逼真，但某些環節場景卻讓人出神的很嚴重。(這是在跟舊版致敬嗎？)

缺點說在前面。

這片最讓我讚嘆的地方是：傑克布萊克不虧是一流的喜劇演員，有凱文哈特這個核彈級的笑匠在，但他的搞笑演出完全不遜色，甚至很巧妙的把高中小女生的膚淺與感性的矛盾融合在一起，──相較之下，凱文哈特就只是在搞笑而已。

在台灣同一天上映的【歌喉讚三】幾乎是完美的用不同角度、但卻點出了同一個議題.......



換女性開始感受到男性過去這幾十年來嚐試到的「失落」與「徬徨」。(註)

社會在我們青春期初期時，不停的用各種媒體或經典文化轟炸我們，要我們相信「我們可以、也應該懷抱偉大的夢想並逐步實踐它」。

但真的念完了大學、有各種防治性別歧視的法律或輔助做後盾(就連Google這樣的公司也可以毫無章法與規矩的因為違反女性主義認知而開除一個男人)，女人才開始發現上一代(或老一輩女性主義者)口中的「現實艱難」其實根本不是體制或文化的錯，而是「這個世界本如此」。

獸醫資格難取得不是因為「妳是個女人」，市場難取悅也不是因為「妳是個女人」......傑克布萊克飾演的蒂芬妮對於化身為男性的反應變化過程，其實就戳破了這些女權謊言與神話，──「忽略男性」「醜化男性」(但其實非常渴望男性)並不是在「多關注自己(的感受)」或「爭取自己的(成長)空間」，這反而比較像是自我中心兼目中無人。

(這其實是種矛盾。她們並沒有膚淺和勢利到真的「目中無人」或「以為自己把這個世界踩在腳下」，她們也懂「這些東西」要靠企圖心與實力才能掌握，但實際上她們卻在反其道而行的錯過真正的機會。)

尊重男人跟尊重女人其實是一體兩面的，要能客觀理解別人才有辦法進一步真的深入理解自己，偏偏我們在年輕小女孩身上都看不到這些能力。

更多的關注(不管是來自旁人或自己在乎的人)並不是讓自己感到「安適」的方式。享受生命、擁有自信...方法並不一定是要靠成為「小宇宙」的中心、並且靠著自己玲瓏八面的手法在這個「小宇宙」中呼風喚雨。

所以雖然缺點很多，但我非常樂於給這部電影好評。(甚至是年度代表電影。)

不過我想大家應該會選擇直接忽略這層訊息，就拼命討論這部電影跟舊版的異同之處就好。


註：我相信不是每個在90年代感到失落徬徨的男性都永遠走上泰勒德頓的路，很多人或許內心會走向一種毫無道理、帶有清教徒色彩的自我懷疑，以為「自己的失落是一種懲罰，而相對於自己承受的懲罰，這個世界要開始獎勵女人、為了彌補她們過去承受的苦難......趕快成為擁女派女性主義者吧！趕快讓自己習慣去痛恨自己身上長了小雞雞這件事吧！」

【天劫：救贖之戰】好廉價的ID4續集

看完其實有點意興闌珊...

因為外星人還真的把人類當成農作物一樣在收割，而不是什麼「殖民地上的害蟲」。(我是不是應該認真考慮開始轉往陰謀論/續集理論推測方面發展。)

(太憤世忌俗的觀點顯然是不好繼續沿用的。)



相較於第一集，這一集雖然劇情更為飽滿，但質感B級化的很嚴重(而且是不好的那種)，第一集的特效水準到了片尾根本是徹底崩壞，崩壞的不只是技術，還有美感，可見這年頭兩千萬的製作預算也只夠端出這樣的東西了。

相較於上述缺點，比較可惜的是印尼(東南亞)的武打電影與武打明星到了好萊塢也只有被這樣剝削的份。腳色在劇中的分量或行為邏輯之單薄，徹底淪為只是「有臉蛋」「有武打戲」的龍套腳色而已。

或說這是故意跟「超級英雄電影」致敬/效仿的一種濫觴。──明明都不是專業武打演員出身，但紛紛演起了需要大量武打鏡頭的超級英雄，如果這樣的電影也能賺錢，那找一票超專業的武打演員來拍戲呢？

事實是：絕大多數的觀眾看的始終不是專業武打，而是特效、攝影、音樂(氣氛)、跟剪接。──創意上再怎麼俗氣老套的東西，只要剪接節奏做的好、加上精準挑動情緒的配樂，觀眾一定會很滿意。像第一集片尾那樣的創意在本片就完全不復見，反而是很不所云的「讓星艦指揮官倒述她的成長回憶」和「特效怎麼看都很鱉腳、分量規模又完全不到位的星艦交火」，......這不但是不及格的續集，事實上連帶的也讓第一集的價值打折。



有點矛盾，即使特效已經淪為B級，但人類跟外星人混和在一起的武打戰鬥還是做得很好，完全不會發現外星人是特效加上去的，就是攝影完全沒有讓觀眾的情緒隨著熱起來的能力。

也許是這家特效公司故意用這種方式展現「自己除了能拍太空船跟建築物以外，也很擅長這類虛擬與實物互動的特效。」

【別闖陰陽界】年輕世代的困境

我以為【歌喉讚3】想要藉由女聲團成員出了社會後的各種遭遇來隱喻「這個時代的女性失落」(【鬥陣俱樂部】中可能曾經想要疾呼並希望大家正視「男性失落」危機免得它擴散卻無人想要正視反而認為這只是種「男人放不掉特權與對雄性陽剛的崇拜」的弊病)，沒想到這部電影其實已經搶在前頭描繪了這個世代的青年人失落的形象。

只是它的觀點頗妙：功利社會允許大家隱藏自己的道德瑕疵(霸凌、造假、人際與情感關係的玩世不恭...)，只擺出自己最有競爭力或最容易吸引同情心的一面。

但人活著不是單靠社會評價。──這是這個世代普遍缺乏的認知。這並不是臉書這類媒體的錯，空泛的無神論成了主流，布爾喬亞觀點大興其道但又徒具其型(說白了也是種空泛)，在最新的星際大戰中講述宇宙萬物在原力中的平衡竟然是大家能夠接觸到最全面深入好懂的形上學價值觀，所以「事情的癥結起源何在」已經變成一個不重要也無法被討論的問題。(畢竟這種風氣早已經維持好一陣子了。)



 上一個世代(舊版)的人要活在「精神楷模價值的淪喪(最早的霸凌)」「種族被強迫融合(催生了我們這個世代看到的極端種族主義)」「親密的人際關係失去價值而成為一種成就感(獵豔或收集工具人只為了滿足自己的虛榮心或樂趣)」「動盪社會的副作用與幽魂還未遠去(越戰的傷痛還存在)」等混亂的世界中，相較之下，這個世代的問題主要都來自於自身的道德問題。

可是這個世代的年輕人會毫無顧忌地擁抱這種態度好像也不是他們的錯，因為他們只是芸芸眾生之一。

功利社會除了影響他們也影響了他們的上一代跟他們想要參予的體制。醫學體系的運作變的很「艱困」，一個醫生要懂得知識技能是三十年前的三到五倍，但醫院的收入來源或訓練成本並沒有增加，只好把這些壓力都轉加在學生頭上，要他們用過去同樣的時間趕上這幾十年的演進。

但最糟的問題還不在這點。基本上「年輕人」只是個很好取代的零件，即使辛苦通過了考驗，那還僅僅只是「及格標準」而已。通過了同樣的一條線，三十年前應該能夠讓人感受到的成就感或自信心，在這一代上頭通通成了泡沫。(這要讓他們如何有信心再往下一條線前進呢？)



可惜，因為這幾年醫學題材的電影或影集已經很「氾濫」，這導致電影在質感上失去賣點，──我們已經看過不少描繪醫院或醫學生群體生活與運作的作品，這部電影的細節是否逼真深入根本不重要。

所以電影如果效果不理想，劇情模式相近不是問題，電影在營造恐懼或控制節咒的手法也並不拙劣，問題恐怕就在於「核心題材其實並沒有撐起整部電影(無法引起觀眾的共鳴)」。

至於為什麼...這就不好說太白了。

【星際大戰8：最後的絕地武士】人類文明與歷史的側寫

扣掉科技與自然科學層面以外，這部電影(含第七集)是我看過在架空背景電影中最完整重現人類文明與歷史運作核心的作品。


對「不喜歡凱羅忍」「堅持凱羅忍就是中二，做什麼事情都很遜」的人來說，以下的分析可能很不中聽，但我才懶得甩。

第七集第一次發射弒星者武器前，赫斯將軍的「演說」對很多人來說可能突兀的好笑，但在這一集卻將它背後隱含的意義突顯出來，甚至比起本集看似沒有說明白的很多事情，還要更清晰。

第一秩序到底是怎麼崛起的？這個問題一般人會想到的層面其實不外乎是「錢怎麼來」「政治支援怎麼來」，但赫斯將軍的演說指出的層面是：人才怎麼來。

即使沒有第一秩序，新共和本身就存在著許許多多的腐敗，而這腐敗卻是建立在新共和的建立(與帝國的瓦解之上)。辛苦建立了新共和的老人們絕對不可能視若無睹，只是如果捲起鐵腕對付這些腐敗，豈不是有違了自己打倒帝國、建立共和的初衷？但這種思維其實並非基於理性，而是種情感，(對！維持自己的理念與夢想有時候是種情感，而不是理性。)不具備這種情感基礎、但同樣看見許許多多腐敗的年輕人，如何能夠忍受呢？

這大概就是第一秩序興起(帝國殘黨不亡) 背後的關鍵要素。

所以說白了，凱羅忍並不是什麼中二症頭，他其實和那許多急於改變社會好激發良善秩序的年輕人沒什麼兩樣，相較於現實就已經存在的腐敗，原力的黑暗面是何其吸引人，而像韓索羅、路克、莉亞公主等人的存在對他來說又是何其的「礙眼」。

這樣的事情、這樣的人，一代又一代不停地上演。老人年輕時建立的秩序到了年輕人眼中只剩下腐敗，但他們沒有力量與資源去改變甚至對抗，所以就選擇走向速成且黑暗的路，他們會告訴自己「今天手中所做的骯髒事情都是為了明天可以建立的美好世界」，因此他們什麼都可以忍受，不管是「明顯已經違背理念」的髒事，或是跟「完全不理會自己理念」的人來往合作。──這似乎是人類歷史的常態。


還可以從比較抽象一點的層面來看：人才怎麼來。

人類文明的進步其實是建立在「越來越多人可以發揮自己的潛力」上頭。拍電影本身就是許多人發揮了自己的想樣力的結果，想像力本身不會讓野獸變成被捕獲的獵物，也不會讓原始叢林的果子樹葉變的無毒可食，所以單純的想像力能夠有今日如此高的價值與產能，並不是人類文明歷史中的常態，那是一連串進步的結果。

但我所謂的想像力是指創造電影內容的想像力。否則，學野獸一樣用爪子獠牙獵捕更弱小的獵物是野性，但拿起石頭當武器或砍下樹枝做成長茅弓箭，這就要靠「另一種想像力」。(這是種可以作為智慧基礎的想像力。)

這「另一種想像力」在過去造成進步，但在今天卻變成了創造坦克戰機飛彈炸藥......等各種毀滅力量，但請問這種想像力的本質有不同嗎？(這個問題的答案其實很主觀，在我的角度來說是一樣的。用不同的角度來說，或許會不一樣，甚至分析起來更有道理，但持那些角度的人會怎麼看待星際大戰甚至電影娛樂呢？......毫無意義的消遣？........所以請先假設並接受「一樣」這個答案吧！)

讓想像力、或讓個人潛力發揮，這不管在哪個文明的角落(如果那是個有發展空間的文明)都是不變的價值觀，不管是舊共和與新共和，還是帝國與第一秩序。也許新一代星際大戰世界中的某個世界有某個積極創造新娛樂科技的阿宅正準備在其他番外篇或延伸外傳中成為主角或重要配角，但在電影主軸中，那些把死星越變越大顆、還研發出了直接從恆星抽取力量的瘋狂想像家，卻是第一秩序可以存在並壯大的關鍵。

長遠來看，人類的文明一直很穩定的維持一件事情：你昨天的瘋狂想像可能在前天把我的瘋狂想像踩個粉碎，但後天會有別人來把你的瘋狂想像踩個粉粹，但對文明整體來說這並不是件壞事，因為一個又一個的想像象徵的並不見得是越來越瘋狂，也可能是越來越進步。


就連天行者家族的恩怨本身也隱藏著人類文明與歷史的側寫隱喻。

強者追殺反抗它的弱者。這畫面背後可能隱含著「進步」的另一層意義。

上面所說的進步是種結果，但這裡所說的進步象徵著希望。因為有進步存在就表示新與舊之間在對抗著彼此(想要證明孰優孰劣、何者可以存活)，再怎麼弱小的一方其實都存在著可以對抗強權的機會與潛力，靠的並不一定是力量、甚至也不需要智慧，光是本身的存在就具備著從強權內部另其動搖的可能。

所以電影的結局並不是靠著「更強大的力量加入弱小的一方」來改寫強弱地圖收場，第一秩序再強終究要在獵殺反抗軍的過程中不停出洋相，(甚至連「根本」都徹底動搖了！)芮再勢單力薄終究有本事走進史諾克的旗艦並全身而退。

這種可能性永遠存在人類的文明與歷史中。

【星際大戰：最後的絕地武士】男人，就是要抓起來狠狠打一頓，他才會死心踏地的愛妳

新系列的星際大戰在腳色結構上其實也是順從整個社會追求政治正確的思維下所發展出來的產物。另一個具有相似特色的故事是哈利波特。

芮、Fin、Poe(為什麼後面兩個要用英文？)這三個人剛好可以對比為妙麗、哈利、榮恩...

芮跟妙麗都是平民出身的菁英，天分高超又敢把自己往火坑裡推。Fin和哈利都是因為出生點的位置時機而導致他們和第一秩序/佛地魔有種難分難解的恩怨仇恨，──所有人都會退縮的時候，就他們不會。Poe和榮恩則是出身自反抗軍與魔法社會中很有歷史的家族，所以雖然性格(和前面兩位)天差地遠，但都確保了他們在這個事件中會佔有一席之地。

這是前六部曲在營造人物上都沒有的概念與技巧。所以即使缺點多多，我依然很喜歡作為新系起頭的第七集。



跟第七集模仿「曙光乍現」一樣，【星際大戰8：最後的絕地武士】又毫無顧忌的抄襲/模仿「帝國大反擊」：第一秩序在這一集展現自己真正強大的武力，毫不留情的追殺反抗勢力。(劇情還無縫接軌上一集。)

而且這種編劇所設定的差距真的毫不留任何「希望」的懸念給觀眾。──我們當然知道英雄們最後都會成功脫困、帶著好人和勝利的種子邁向下一場大勝利，但電影劇本總要有點節操，要絞盡腦汁的設計個合理的起承轉合，讓觀眾們能夠相信「英雄們贏得這樣的機會理所當然」。

但星際大戰8完全不管這些了！一個又一個勇敢的女性用各種華麗壯闊的方式犧牲，換做其他電影，早就已經上片尾字幕了！可是.......這是星際大戰！這樣的代價只夠讓魯莽的男人們逃命的時候不用放慢腳步就可以尿在褲子裡而已，它非要等到電影結局、在最絕望的時刻，才讓英雄用最不合理、最唬爛、最寧靜、但又最震撼的方式登上戰場，然後扭轉了整個戰局。

(幹！這個雷不得不爆一下......)

絕地史上的「最強」完全不是在開玩笑。

再說一次。

絕地史上的「最強」完全不是在開玩笑。

說一次不夠，說個二十次好了！

絕地史上的「最強」完全不是在開玩笑。絕地史上的「最強」完全不是在開玩笑。絕地史上的「最強」完全不是在開玩笑。絕地史上的「最強」完全不是在開玩笑。絕地史上的「最強」完全不是在開玩笑。絕地史上的「最強」完全不是在開玩笑。絕地史上的「最強」完全不是在開玩笑。絕地史上的「最強」完全不是在開玩笑。絕地史上的「最強」完全不是在開玩笑。絕地史上的「最強」完全不是在開玩笑。絕地史上的「最強」完全不是在開玩笑。絕地史上的「最強」完全不是在開玩笑。絕地史上的「最強」完全不是在開玩笑。絕地史上的「最強」完全不是在開玩笑。絕地史上的「最強」完全不是在開玩笑。絕地史上的「最強」完全不是在開玩笑。絕地史上的「最強」完全不是在開玩笑。絕地史上的「最強」完全不是在開玩笑。絕地史上的「最強」完全不是在開玩笑。絕地史上的「最強」完全不是在開玩笑。絕地史上的「最強」完全不是在開玩笑。

多一次，算了......

但這種強終究沒有幫擁有者帶來勝利。就好像濫用這種強大的第一秩序(還有迷信船堅炮利的現實世界)一般，它的強大其實也不少漏洞，甚至經常反向的重挫自己。

如此安排可以說相當的諷刺跟警世。

再加上本片徹底擺脫了喬治盧卡斯主導下對「數量」的迷信...(電影開頭的空戰，在運鏡的靈活多變與戰場氣氛的掌握上，完全輾壓靠數量與「混亂」取勝的前傳第三集【西斯大帝的復仇】。)

可以說新一代的星際大戰算是徹底的展現了自己跟舊時代道別的決心而玩出了屬於它自己的味道。



整部電影充滿了這樣的結構。「想要跟舊時代道別。」

Poe要學著當個領導者(而且是能忍受並執行政治手法的那種)，而不是前線帶領士兵衝殺的勇將，這徹底顛覆了過往美式英雄電影中政客與遊俠之間的地位。

Fin應該看開一點、看清楚銀河中充滿了需要自己「行俠仗義」的地方，不要老是只想著當個小人物、只顧著保護跟自己關係最緊密的人。(接受自己必須要是那個「英雄」的責任。)

芮呢？......見標題啦！純看戲劇來說，這終究是個講述「浪子回頭金不換」的單純故事。這一切的紛紛擾擾其實都是從媽媽新收的績優王牌員工眼中看到出賣家族投靠敵營的兒子怎麼讓父母傷心、怎麼重創家族事業、又怎麼在敵營中坐立難安醜態不斷......結果她抓到機會狠狠修理這個「逆子」一頓後發現「這個男人很可愛」、「逆子」也發現自己的天命真女竟然是「她」......這樣的故事挺浪漫的。





 (以下內容有雷，還沒看過電影的人千萬別踩。)

關於第七集，Youtube上有一篇冏星人的評論影片，初看時其實很不舒服，(部分原因是因為她在片尾花很多力氣鼓吹觀眾去看IMAX...)，我現在似乎比較能夠深入的理解那種不舒服的來源...

主要的問題在於Fin和芮在賈庫星上躲避戰鬥機攻擊時，Fin總是不停地要拉著芮的手，看到這段冏星人的反應竟然是(不是精準地引用原文)「真擔心他被告性騷擾」。

當代的女性主義就是這樣看待一切男性的行為：只管發掘其中可能潛藏的惡意，如果找不到就超譯後說這裡頭有惡意。相較於現實中的女性，電影中的女英雄、那個不賣弄性感只靠著自己的力量活在艱困環境中的芮當下不管再怎麼不喜歡Fin的行為，但她很快地就注意到了這個男人完全是抱著一顆赤誠的心在關心自己。

對我來說JJ擔任監製下發展出來的星際大戰最大的特色(並不是上面所說的政治面)就在於它相當的重視「啟發新時代」，將幾個女英雄的鋪陳總合起來後是一副相當顛覆女性主義論調的畫面。

故事裏頭的女性勇猛不輸男性，在關鍵時刻為了大局犧牲性命更是毫不猶豫，從上一集登場的芮，到這集開頭跑龍套的轟炸機士兵，還有在莉亞公主不能指揮時擔任指揮官的中將。她們的表現不單單是建立在「她們有優越的能力」上，更是因為她們敢有主見、而且是用主見去衝撞別人(不侷限於男性)但動機完全不自私不主觀。──相較之下，今天動不動就主張「女人的感受很重要」的女性主義又算什麼呢？

今日世界的「政治」或許有很多地方需要改善，(那種迷信船堅炮利就可以搞定一切紛爭的思維似乎正在興起，)但電影顯然也不忘關心一下貼近每個人生活的普世價值觀。

這種勇於在作品中植入反時代政治正確訊息的作法跟舊時代作品那種「處於電影事業正在崛起的新一波潮流中搶在風頭大撈一筆」態度不同。就這點來說，我覺得新一代的星際大戰(不單單是指【最後的絕地武士】，也包含了【原力覺醒】)值得多一點的肯定。



P.S.：弄了個APP...

【銃夢/艾莉塔：戰鬥天使】世界觀思維很厭世

其實銃夢背後的世界觀思維很厭世。(原著作者只是極力的用腳色可愛或性感的外貌和廉價的套用各種西方流行文化來沖淡這個事實。)


在我們所處的世界之上/外，存在一個掌握這個世界全貌真相的「世界2」。

這個「世界2」本來是我們這個世界的一部份，就好像亞特蘭提斯、或任何「超先進的古文明」傳說一樣。

為什麼說這厭世？

它幾乎是在把我們這個世界的所有紛紛擾擾的起因和解藥都同時推給這個「世界2」。很像詹姆斯卡麥隆在【阿凡達】裡做的事情。

很多作品都有使用到這種「世界2」的設定，像【朱彼特戰記】或【駭客任務】都是類似的概念，但主流來說的「世界2」是暗指「黑金與資本主義的結合後在檯面下運作」，對抗這個「世界2」的方式還是來自於這個世界的人自己的努力，所以像【阿凡達】跟本作這樣的作品反而是另一種體系。──我覺得這種體系是一種「智能創造論」的變形，這個世界的運作並不是所謂的經濟學、社會學、自然科學等「定律」在背後運作，而是有一種超越這個世界的大意志在背後運行跟影響著。所以壞事要歸功於它、怎麼制止壞事一樣要求助於它，這世界上的人在這世界中所做的任何努力都是徒勞無功。這不厭世嗎？


至於那有點誇張的大眼睛...

今天整形技術都那麼發達，再誇張的臉都有人敢整、也都有人愛看。

所以未來世界裡這樣的臉滿街跑、成為這個社會無違和的一部份、有喜怒哀樂情仇，這是個很誠實且大膽的「預測」。(好的科幻就該是這樣。)

導演的【萬惡城市】骨子裡其實是部充滿浪漫愛情悲喜劇的故事，所以這部電影如果真的有愛情成分在，那一定會很可觀，──絕對比【阿凡達】流水帳式推進強上百倍。(能夠創造出凱爾瑞斯與莎拉康納那樣的愛情故事，卻在【阿凡達】套入這種平淡無奇的愛情戲，這是我對【阿凡達】很不滿的原因之一，純就科幻面已經是個充滿匠氣、只會不停套用現成理論技巧的商業影像沙龍，竟然在劇情面還如此草率的交差了事....)


另外，注意看預告，女主角抓的是機械人的喉嚨而不是頸背，電影在「機械人武術(用機械軀體破壞機械弱點)」上顯然有下過苦功夫。

這絕對是另一個可觀可期待之處。

【攔截異種 the creature below】女人的職場困境風車與生育能力迷思

這是部克蘇魯風格的恐怖片？其實怪物的造型有克蘇魯風格，但電影的背景結構卻是很一般的科幻恐怖片：假想地球海底深處還藏著我們完全不知道的怪物存在。

但怪物開始長大後，故事就脫離了科幻要素，開始融入了神祕主義、或說真的開始像個克蘇魯神話。

只可惜這是一部低成本電影，導演技巧再高段，也不能掩蓋這部片並沒有太多資源去營造視覺特效的事實。

注意：導演的技巧頗高段。

劇情將一個女性因為過於積極求表現而分寸拿捏錯誤惹火了老闆慘被開除後關在家思索如何報復的過程隱藏在科幻、恐懼、與克蘇魯的後面。

電影開頭就可以看到女主角在職場上為了求表現而不惜鋌而走險的心態其實跟「男人」並沒有什麼不同，(如果她今天不是個科學家，而是在銀行或政治界工作，這樣的性格一樣也完全成立。)──所以她被開除只能說是自作自受，而不是什麼性別壓迫與歧視。

偷偷把怪物抱回家後，我們還能看到她放棄了自己的愛人與家人，陶醉在「自己正在餵養生命」的過程中，──女人的生育能力其實是女人野心慾望的一種反映，就跟男性陶醉於自己的生殖器或肌肉沒什麼兩樣，而不是什麼美德與優點。美德當然不能掩蓋或彌補失德，但可以用來作為平衡我們對一個人的評價時採納的要素，基於這個邏輯所以這個社會一直允許女性在特定性別議題爭論時搬出「可是女人能生小孩」，但原來這話原來一直是種迷思，因為如果女人能講這種話，那男人也可以說「可是男人能射精」。

以往，這樣的腳色都是由男性來擔綱，大家看完也都很習慣的說：這是在描繪男人醜陋的野心和冷酷，但其實換成女性來飾演也毫無違和感。

如果是主流、正常會在戲院大規模上映的電影敢這樣描繪一個女人，(在英國)導演大概會被女性主義者發出生命威脅，(這不是在開玩笑，英國的女性主義者真的幹過這種事，)只有這種小成本非主流的製片才有這種生猛的誠實吧！