2016年2月29日 星期一

【養鬼吃人1/猛鬼追魂1】內心的醜陋顯現在外貌與慾望上

以為【神秘感染/七步成屍/屍控1夜情】用疾病造成的外貌衰退來反映人心的真實樣貌算是很前衛的觀點,但實際上這部電影早就在使用這個觀點了!

它基本上也是克蘇魯神話的風格。用邪惡的真相(暗示「沒有天堂,也沒有地獄,只有吞吃人靈魂的虛無,」)把人逼瘋,然後逼讀者/觀眾經歷這個過程。


特效技術即使今天來看會被嫌原始,但與其說這是特效,不如說這是種藝術!

法蘭克復活的過程,仔細看會發現...雙手從血液和膿皰中鑽出,看似從地獄歸來,但腦卻是在現世逐步長成後被雙手連結上軀體!(而不是隨著雙手從地獄回歸!)

原來定義「人」的,並不是什麼心思想法甚至靈魂,而是「能力」(雙手能做的事情),其餘的,都只配留在這個世上任其腐壞腐朽。



「太太」眼中看到的法蘭克,並不是回憶中在一起時風流倜儻的模樣,可是那副血肉模糊的猙獰也沒有驅使她奪門而出,──劇情表面上是說她被擋住,但一個連走出閣樓的能力都沒有的身軀怎麼可能攔住她呢?──因為對她來說,法蘭克血肉模糊的外貌所象徵的,是墮落、出軌、甚至是摧毀他人的勇氣跟理由!

這或許就是人腦只配留在現世腐朽腐壞的例子。



電影用了女兒的存在和經歷來證實這不是一場幻覺!否則今日的恐怖片都會讓劇情留下一塊空白,將觀眾的想像力導引向:突破地獄、從地獄歸來的,或許是「太太」決心不受傳統婚姻形式限制的決心!

所以.......

很奢侈的一部電影!明明質感還算廉價,故事主題核心更平凡,但卻使用了很多超前衛的惡魔和視覺與文學兼具的劇情結構來隱藏這個隱喻。

挺驚人的!

2016年2月28日 星期日

【死侍】電影沒有好的基礎功是不行的!



這部電影最大的賣點其實不是在死侍跟他的「推倒第四面牆」。

這部電影最大的賣點其實在於它跟蜘蛛人、美國隊長、鋼鐵人......甚至新版的驚奇四超人等電影都採取了同樣的策略,也就是「從頭說起」。

但它的頭比其他故事都厚實,不像鋼鐵人有點單薄(就是出發前兩三天之間發生的事情),或是老套。

但講起來又不會拖慢整部電影的步調。

為什麼?它採用了非常高明的倒敘法!

甚至是倒敘之中再倒敘!

(所以倒敘的「量」遠遠超越了當代的所有商業動作片!「哪有電影從故事後三分之二開始倒敘的!這劇本跟剪接也未免太炫技了!」)



這當然是因為「得癌症」跟「我胸口有不定時炸彈」、或「我天生瘦弱但又想當兵報效國家」等前提不一樣。

畢竟,Wade的遭遇是那麼的具體又實在,他的憤怒也是!(根本上可以當作台灣健保和醫病衝突的反面教材!)

當然,它的嘴砲很有趣!它的第四面牆諷刺也是!動作設計也棒!

但我不會忘記這一切都是因為這個人的人生其實有著很現實的「困境」所激盪出來的火花。

2016年2月23日 星期二

【傲慢與偏見與殭屍】新潮的珍奧斯汀

原來達西先生是【黑魔女:沉睡魔咒】中的烏鴉。

不過為了看殭屍片而走進去的觀眾才不管這些吧!

「放火燒了這部騙錢的爛殭屍片!」


其實我覺得這片還是有可觀之處。



不管看過再多這樣的英式古典小說改編的電影,還是很難想像維多利亞時代的英國鄉紳文化全貌,。

即使「面對了殭屍末日危機,三姑六婆們還是支配了人們茶餘飯後閒聊的光陰與話題。」

百年已過,珍奧斯汀寫下這系列小說的基礎「邏輯」始終不變!

科技雖然進步,物質文明發達數倍,但...人們還是在追求高富帥和白富美,即使打從心中瞧不起這種價值觀,但還是免不了會被影響、甚至被支配。





甚至,珍奧斯汀對愛情、對成家立業的看法,即使到了今天依然適用。(要先聲明:人要存靠知識就能生存下去也不過是近五六十年的事情,在那個時代,人要能在社會上撐起一家一戶,沒有體格或最基礎的武勇是不行的!一個只會在屋內夸夸其談賣弄知識的人是沒辦法參與社會活動的!)

父母對事情的看法並不總是永遠老套俗氣。

所以父親送女兒去學武術是對的!

而每個人也都是有缺點有優點的,達利待人太過冷酷傲慢,但其實他有顆樂於為人付出的心,賓利優柔寡斷,但對人相當寬容(所以跟達利會是好友),何況是表兄柯林斯雖然聒噪沒氣質又不解風情,但他心思單純、相較於今天動不動就因為追求不成而生恨的人相比,他的善良與風度不知道勝過多少倍。所以這些人都有自己的優點,顯然母親並不是見到男人就急著將女兒送出去,而是有挑過的,只可惜配錯對。

但是要離開父母成立自己家庭的人,不管男女,沒有自己的主見跟行動力怎麼行呢?但自己的主見也並不總是對的!...只是沒主見不行,人生就是在這種衝突和嘗試錯誤中渡過/虛擲自己的人生。





填入了大量殺殭屍劇情後的古典文學變成了一部現代式俗氣且廉價的殭屍動作片。

血腥嚴重不足,新鮮度勉強及格,但真正重要的賣點是......這部以原本以英國鄉紳文化為主的小說,其實也知道:愛情/男女尋找交配對象一事始終支配了一切........原來珍奧斯汀那麼新潮!百年前就懂這個道理、實踐這個道理,今天許多商業娛樂型戲劇創作者都該用力地膜拜珍奧斯汀......



【鬼敲門】每個家庭都有外人看不到的黑暗面!



這是部複雜度遠超越常規標準的恐怖片。

那個上來敲門的惡鬼到底是什麼?

好像沒有正確答案!

我的解釋是...這鬼象徵了初為人父母的焦慮和自信心崩潰!



沒有人是真的學會了怎麼當父母後才決定當父母,因為子女的樣貌不是自己可以決定的,他們會給自己的生命帶來怎樣的衝擊,更是無法做準備!

像女主角的丈夫就是為了送太太去生產而死於車禍。



所有家庭的黑暗面其實大多來自於此!



有無法供應情感給子女的父母。

有用畸形高壓管理子女的父母。

有把自己的潛在壓力往子女身上宣洩的父母........

我們以為我們可以用子女的教養、衣著、體格.....甚至有無被毆打的傷痕等痕跡來看見每個家庭隱藏的黑暗秘密。

但我們看不到主角一家的秘密。

社工以為自己可以查探出女主角是否是個失職的母親,但連她的丈夫怎麼死的都不知道;社工走進來剛被布置過的房子,以為看到功能上算健全的單親家庭,卻不知道地下室藏了什麼。

外人看不到永遠每個家庭真正的黑暗面!大家只看的到他們像讓各位看見的。

2016年2月21日 星期日

【腦筋急轉彎】皮克斯又一騙錢力作!

這部電影好看是無庸置疑,值得一看、值得推薦更是不在話下...但有些讓我強烈質疑的地方。






首先,它並不是什麼人的思緒解析後擬人化,而是單純的將某種行為與「心靈激勵理論」結合的發想。

樂觀是作為支持人內在與外在(供應他人)情感之用的一種心靈元素,但其餘的哀傷、憤怒、驚恐、厭惡...則是用來解決現實問題之必要的反應或思維。所以要收斂自己的樂觀,善用自己其他情感來幫助自己真正解決現實中的問題。

有些人會去用戲劇技巧與觀點來研究皮克斯團隊在形象外貌的形塑上下的功夫和理論,但其實這很多餘...因為那只是種童趣而已!並沒有真正的學問可言!例如:所謂的「哀傷」其實是種「情感的渴求」,跟「樂觀」並沒有太直接的關聯!而腦中讓哀傷主導的媽媽其行為就是經常向他人尋求幫助或認同,在女兒睡覺時,她向女兒尋求認同「一起幫父親打氣,因為他比我們更需要」,在餐桌上,她向丈夫尋求協助「需要你用父親的威嚴來讓女兒主動講出自己的想法與需要」(但這行為被丈夫誤以為太太需要的是嚴厲,而不是嚴慈)。

所以哀傷並不是哀傷,憤怒也不是憤怒,恐懼與厭惡一樣也不是恐懼與厭惡。它雖然談到人的情緒,但它定義跟解析這些情緒的出發點並不是精準的心理學科學,而是種個人行為管理策略!(講白了,它對人腦運作的定義始終是種偏見,像性別歧視,家庭成員的刻板印象,職場焦慮.......等。)



其次。皮克斯似乎已經完全放棄要在自己的作品中加入適合兒童的要素了!
否則以兒童向的卡通來說,實在沒有必要加入各種爆破、巨大建築崩壞、甚至是調侃描寫警界黑暗劇情片會有的台詞「菜鳥,這裡是雲霧市。(不要深入追究這些事情的真相.......)」

但它的設計就是滿滿的童趣!



將這兩者結合,很難不質疑這部電影刻意在口碑與商業上取了一個「兩方都討好」,但「兩方其實都不足」的策略!

不然...單論「劇情節奏」與「視覺效果」,它遠不如「超人特攻隊」。

提到溫馨感人...它甚至不如我很討厭的「天外奇蹟」與「勇敢傳說」,更不用提「海底總動員」與「玩具總動員」系列。

要勵志...離「蟲蟲危機」和「怪獸」系列更是有差距!(我都覺得自己提到這點根本是羞辱那兩部經典!)深入人的情感?「瓦力」!

看似創意驚人,但其實這是皮克斯在創意與技術兩者都已經枯竭、開始積極操作商業策略的警訊!

以前我就一直在這樣講,特別是「玩具總動員」拍出續集以後,只是我想大家已經開始無法不去正視這家動畫公司有開始走下坡的事實。

(如果它無法找回那種創意高度遠勝任何一家動畫公司的能力,題目又老要這樣選題,大家很快就會注意到這其實只是一家技術極度平庸、企劃執行能力也一般的電腦動畫公司。──他們真正的長處是「騙錢」!)

2016年2月14日 星期日

【超級八】追逐不實際的夢想其實是最實際的一件事



主角和他父親其實一直不能坦然面對母親已經過世的事實,兩人心態上很有志一同的在逃避、在假裝「媽媽/太太只是出躺遠門不在家...」,所以主角不會跟朋友討論喪母這件事,直到他遇到還被母親死亡這件事糾纏著的女主角為止。(對主角來說,母親已經死了。但對女主角來說,主角的母親每天都會死一次。早上看見父親時死一次,下午放學回家看到父親時可能又死一次.......)

直到他跑去拍電影,拍到一半捲入外星人憤怒復仇殺人事件為止!



在這事件中,他發現自己比想像中的堅強,結局時他父親也發現自己比想像中更適合扮演母親的腳色.......兩人終於可以面對媽媽/太太再也不會回到自己生命中的事實。



這終究是個很悲傷的故事,主題旋律一直在強調這點。因為人在現實中需要的並不是快樂的結局,而是不被悲傷擊倒和拘束的能力。

人追逐夢想,不應該是為了成為那個「可以實踐夢想的大人物」,更不是要把人生需求和慾望寄於夢想中,好將自己的慾望合理化,而是藉由追尋夢想的過程中去獲得這些可以超越傷痛的能力!(藉由這個過程讓自己真正的脫胎換骨、更夥伴產生更緊密的聯結與情感,而不僅僅是賺到錢、學到知識、獲得學歷頭銜.......等表層的事情而已。)

「我就是想做這些事情!沒什麼理由!理由無法解釋!」一直以來,那些能夠成為經典的好萊塢電影其實都在講述這件事情!(不是因為這些電影提出了什麼多有說服力的解釋去讓觀眾理解這些人追逐夢想的動機!)

這部電影或許結構跟很多娛樂效果很俗氣,但至少讓我看懂了這層意味。

2016年2月4日 星期四

【怪獸高中/激進現實主義/Freaks of nature】




去年美國十月上映、但台灣始終沒上映的準神片。

它的內容其實很發散,主題欠缺焦點。

不是殭屍片,不是吸血鬼片,不是外星人末世電影,也不是真正的英式黑色喜劇,更不是美式YA喜劇。

只能說.......它就是想要大鍋炒!雖然剪接手法不夠靈巧,而且電影節奏很多時候很乾,但至少在議題的大鍋炒上非常成功!



這妞的屁股不錯!
圖片取自「觸電網」

它到底炒了些什麼東西?

利用殭屍比喻被剝削的弱勢底層...而且這種對弱勢的剝削不只發在職場或消費市場,同時還擴散到學校!(所以校園霸凌其實是種階級歧視對立的延伸!不管是順向、或反向,基本上都是校園外世界的階級結構為基礎。這是多麼簡單且客觀的道理!但眾多電影談論起校園霸凌,鮮少有電影的觀點會觸及到這個層級。)

吸血鬼的無情更是直接點出現實的兩性關係和情感教育在概念上為何失敗的一蹋糊塗......每個人心靈的成長步調本來就不同,女人被成熟男人吸引,男人則是用幼稚女人滿足自己,當雙方交錯時,昨天的男神和女神就變成明日的草包和老妹。

外星人來了...電影還是不忘繼續批判「人類的主觀有多強烈,那種毫無節制的邪惡化妖魔化自己討厭的人的行為,看了真的很不舒服,」最後外星人的意圖被人類批評的一文不值,更是直接模仿血腥冰淇淋三部曲的【醉後末日】.......可是好懂多了!



這是部從頭到尾讓人不舒服,但經常又瞬間讓你拍案叫絕嘆為觀止的電影