直覺上認為,這會是一片很冒犯人的電影。
傑克布萊克的電影向來有這樣的趨勢。
但他的冒犯沒有惡意,壞人、黑臉總是會有單純的可愛或可笑之處。
這是他的電影令人感到討喜的地方,可能也是他獨步影壇的優勢和品味。
至於這品味是高是低,是好是壞,或他本人的演技如何,要看完才知道........
2010年12月27日 星期一
【今日新聞】鞭屍!..........台灣的新聞有病
【NCC不續發執照給年代】
看一堆立委和NCC主席在那作秀對罵......
NCC的預算、人事權、乃至政策決議結果,都在立法院的監督能力之外,(別告訴我法規徹底大翻修,)整場諮詢、甚至是「吵架」,不外乎是例行公事罷了,不管兩方所執之詞為何,NCC不會改變決議,顯然也沒人能動搖NCC的權力。
【連勝文的臉】
我相信連勝文是真的挨了一顆子彈。
因為臉很明顯的歪掉了!(本來已經很豬頭了,現在更豬頭;可以讓自己豬頭到這種程度,即使是做戲作假,我想全民也只能乖乖買單了。)
民進黨要不相信......當年國民黨也不相信陳水扁那顆子彈是真的啊!偏偏前幾天就有個警察挨了一槍,子彈剛好也留在外套內,留在皮膚上的擦傷看起來也幾乎一模一樣。(嗚~~我是外行人。)
【自由時報要拿、又要罵】
所謂的要拿、又要罵,是指自由時報要拿政府機關為了宣導(護航)政策,而發出的公關、媒體、廣告費。但自由時報往往拿完了錢、做完了廣告,隔幾天又開始全力砲轟這些政策......另外,從陳水扁執政開始,自由報系的三立電視台所製作的節目,就是接受最多來自總統府「下單」(我不知道要用什麼詞來形容舉動)的電視台。
我是在中視新聞看到這則評論。
坦白說,如果偷吃有沒有罪,要看吃相、看嘴巴有沒有擦乾淨,「啊!擦乾淨了,無罪!」那中視的指責完全合情合理。
國民黨在台灣的「國庫通黨庫」,通了幾十年,各種政商或媒體人脈與資源盤根錯節,要買個廣告根本就可以買個不落痕跡,難道這值得誇獎嗎?
有本事,把直接來自國民黨的金錢也列入計算,看看到底各大電視報紙媒體,誰接受「政府+國民黨」最多的政策宣導(護航)費用。
【擋救護車,又比中指】
本尊都已經到過警局作筆錄了,警察、檢察官、法官要怎麼作,自有評斷。
台灣人不尊重救護車,不是一天兩天的事情,身為記者,針對這個議題做專題報導,不才是正確的選擇嗎?
怎麼今天不但沒有將議題作更高層次的發揮,反而開始挖掘當事人的隱私?
「當事人是台大博士生,」 ──記者是想暗示什麼?暗示台大博士生水準低落嗎?
「當事人的弟弟在網路上公開道歉,」──..........這人真是當事人的弟弟嗎?
「網友對當事人父親再call-in節目上的發言表示一至撻伐。」──哪天網友如果反對新聞媒體,新聞媒體是要質疑網友的反對?還是像今天一樣一致性買單?
【殺妻人倫慘案,blog中十年前就有預告】
靠!
有人擋救護車、還比中指,記者隔幾天會跑去問精神科醫生意見,這個案子呢?
我發覺這位老兄根本就是個只陶醉在自我幻覺中的人渣。
不知道怎麼結束老婆的生命?看到部落隔文中那四個字「難不倒我,」我差點沒吐血。
心疼老婆的病痛,卻忍心拿榔頭把螺絲起子敲進老婆的腦袋?......不是有安眠藥?不知道怎麼用安眠藥讓老婆上路嗎?
就結果來看,不論怎麼說這都是件很冷血的行為。
再往前推,一個十年前就會玩部落格,還玩這麼兇的老人,怎麼看都是單純的「愛現」,不是愛炫燿自己的外貌、錢財、或身分,而是愛炫燿「自己很愛老婆」這點。
部落格的文章中,光是看新聞節錄的片段,就可以發現他完全只用自己的觀點來陳述和老婆的關係。說自己老婆情緒不穩?有多不穩?為病痛折磨殘身?有多折磨人?......根本沒有實據!
是不是情緒稍微起伏大了點,就認為這人情緒不穩?是不是經常露出痛苦的表情,就認為這人已經承受不了?
「老婆的情緒不穩,會讓她對病痛的承受力減低,」→「因為她對病痛的承受力不高,所以導致情緒不穩,」......如果再一不小心掉進這個邏輯漩渦中,最後就變成......「天哪!老婆好痛苦啊!趕快趁機結束她的痛苦,讓我對她的愛昇華到世人無法企及的境界,Oh~~yeah~~」
拜託,趕快增加多一點的電視頻道,讓數位電視用戶可以選擇吧!
看一堆立委和NCC主席在那作秀對罵......
NCC的預算、人事權、乃至政策決議結果,都在立法院的監督能力之外,(別告訴我法規徹底大翻修,)整場諮詢、甚至是「吵架」,不外乎是例行公事罷了,不管兩方所執之詞為何,NCC不會改變決議,顯然也沒人能動搖NCC的權力。
【連勝文的臉】
我相信連勝文是真的挨了一顆子彈。
因為臉很明顯的歪掉了!(本來已經很豬頭了,現在更豬頭;可以讓自己豬頭到這種程度,即使是做戲作假,我想全民也只能乖乖買單了。)
民進黨要不相信......當年國民黨也不相信陳水扁那顆子彈是真的啊!偏偏前幾天就有個警察挨了一槍,子彈剛好也留在外套內,留在皮膚上的擦傷看起來也幾乎一模一樣。(嗚~~我是外行人。)
【自由時報要拿、又要罵】
所謂的要拿、又要罵,是指自由時報要拿政府機關為了宣導(護航)政策,而發出的公關、媒體、廣告費。但自由時報往往拿完了錢、做完了廣告,隔幾天又開始全力砲轟這些政策......另外,從陳水扁執政開始,自由報系的三立電視台所製作的節目,就是接受最多來自總統府「下單」(我不知道要用什麼詞來形容舉動)的電視台。
我是在中視新聞看到這則評論。
坦白說,如果偷吃有沒有罪,要看吃相、看嘴巴有沒有擦乾淨,「啊!擦乾淨了,無罪!」那中視的指責完全合情合理。
國民黨在台灣的「國庫通黨庫」,通了幾十年,各種政商或媒體人脈與資源盤根錯節,要買個廣告根本就可以買個不落痕跡,難道這值得誇獎嗎?
有本事,把直接來自國民黨的金錢也列入計算,看看到底各大電視報紙媒體,誰接受「政府+國民黨」最多的政策宣導(護航)費用。
【擋救護車,又比中指】
本尊都已經到過警局作筆錄了,警察、檢察官、法官要怎麼作,自有評斷。
台灣人不尊重救護車,不是一天兩天的事情,身為記者,針對這個議題做專題報導,不才是正確的選擇嗎?
怎麼今天不但沒有將議題作更高層次的發揮,反而開始挖掘當事人的隱私?
「當事人是台大博士生,」 ──記者是想暗示什麼?暗示台大博士生水準低落嗎?
「當事人的弟弟在網路上公開道歉,」──..........這人真是當事人的弟弟嗎?
「網友對當事人父親再call-in節目上的發言表示一至撻伐。」──哪天網友如果反對新聞媒體,新聞媒體是要質疑網友的反對?還是像今天一樣一致性買單?
【殺妻人倫慘案,blog中十年前就有預告】
靠!
有人擋救護車、還比中指,記者隔幾天會跑去問精神科醫生意見,這個案子呢?
我發覺這位老兄根本就是個只陶醉在自我幻覺中的人渣。
不知道怎麼結束老婆的生命?看到部落隔文中那四個字「難不倒我,」我差點沒吐血。
心疼老婆的病痛,卻忍心拿榔頭把螺絲起子敲進老婆的腦袋?......不是有安眠藥?不知道怎麼用安眠藥讓老婆上路嗎?
就結果來看,不論怎麼說這都是件很冷血的行為。
再往前推,一個十年前就會玩部落格,還玩這麼兇的老人,怎麼看都是單純的「愛現」,不是愛炫燿自己的外貌、錢財、或身分,而是愛炫燿「自己很愛老婆」這點。
部落格的文章中,光是看新聞節錄的片段,就可以發現他完全只用自己的觀點來陳述和老婆的關係。說自己老婆情緒不穩?有多不穩?為病痛折磨殘身?有多折磨人?......根本沒有實據!
是不是情緒稍微起伏大了點,就認為這人情緒不穩?是不是經常露出痛苦的表情,就認為這人已經承受不了?
「老婆的情緒不穩,會讓她對病痛的承受力減低,」→「因為她對病痛的承受力不高,所以導致情緒不穩,」......如果再一不小心掉進這個邏輯漩渦中,最後就變成......「天哪!老婆好痛苦啊!趕快趁機結束她的痛苦,讓我對她的愛昇華到世人無法企及的境界,Oh~~yeah~~」
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2010年12月21日 星期二
【鋼鐵人二】惡毒者的福音
所謂的「惡毒者」,是指「仁者」的相反。
仁者無敵。是我看完這部電影之後湧上心頭的一個成語。
基本上,所謂的仁者,若是想要無敵,空有仁心並不夠,還要有仁術,也就是能服人、能不以力使人,同時不與人結怨。
再更簡單的說,仁者並不需要仰賴強大的武力保護自己。
看一下第二集的大反派「伊凡」,真正促使他對主角伸出惡意之手的原因,並不是因為窮困、或什麼慾望野心,而是因為怨恨、因為感受到了父親的有志難屈之痛。
再追究一下這種怨恨和痛的根源,不就是因為主角/主角的父親嗎?
首先,主角的父親這樣對待自己的合作夥伴,就是在以力使人,使不動、就使用讓人無法心服的手段來對付人。
其次,主角繼承了父親的公司,還有那過往的黑心軍火生意歷史,第一集誇下豪語說「要改變這一切」,看看第二集改變到了什麼程度?「由我保護美國,」「我要自己下場賽車過過癮,」「我繼續花天酒地,」......正義使者原來這麼好當。
好當到什麼程度?在國會上不負責任的大放厥詞還有一堆人鼓掌叫好?商場上唯一的對手/惡意競爭者,白痴到連「弄隻鳥」來做不到?而且還要讓一個物理學家來負責完成機械人的程式設計?
不論這些對手多麼不像話,不論伊凡最後走上多邪惡的路,最原始的根源始終是史塔克家族,──因為他們那惡毒的手段,(與低下、無品的修養。)
就思維上的哲學來說,【鋼鐵人二】是部不折不扣的濫片。
可是.......大家就是希望這種濫事可以真的發生,而且最好發生在自己身上,人人當想當東尼史塔克,自戀、物中無人,身上又背負著(根本不存在)沒人可以分擔的絕世重任.......
唉!大家愛看啊!
仁者無敵。是我看完這部電影之後湧上心頭的一個成語。
基本上,所謂的仁者,若是想要無敵,空有仁心並不夠,還要有仁術,也就是能服人、能不以力使人,同時不與人結怨。
再更簡單的說,仁者並不需要仰賴強大的武力保護自己。
看一下第二集的大反派「伊凡」,真正促使他對主角伸出惡意之手的原因,並不是因為窮困、或什麼慾望野心,而是因為怨恨、因為感受到了父親的有志難屈之痛。
再追究一下這種怨恨和痛的根源,不就是因為主角/主角的父親嗎?
首先,主角的父親這樣對待自己的合作夥伴,就是在以力使人,使不動、就使用讓人無法心服的手段來對付人。
其次,主角繼承了父親的公司,還有那過往的黑心軍火生意歷史,第一集誇下豪語說「要改變這一切」,看看第二集改變到了什麼程度?「由我保護美國,」「我要自己下場賽車過過癮,」「我繼續花天酒地,」......正義使者原來這麼好當。
好當到什麼程度?在國會上不負責任的大放厥詞還有一堆人鼓掌叫好?商場上唯一的對手/惡意競爭者,白痴到連「弄隻鳥」來做不到?而且還要讓一個物理學家來負責完成機械人的程式設計?
不論這些對手多麼不像話,不論伊凡最後走上多邪惡的路,最原始的根源始終是史塔克家族,──因為他們那惡毒的手段,(與低下、無品的修養。)
就思維上的哲學來說,【鋼鐵人二】是部不折不扣的濫片。
可是.......大家就是希望這種濫事可以真的發生,而且最好發生在自己身上,人人當想當東尼史塔克,自戀、物中無人,身上又背負著(根本不存在)沒人可以分擔的絕世重任.......
唉!大家愛看啊!
2010年12月13日 星期一
【食破天驚】「白痴」電影
關於標題,我並不是指這是部「白痴才會看的電影」,而是指這部電影的主題是關乎一群永遠搞不清事情利害的白痴、而且除了搞不清事情利害的白痴以外什麼都沒有的電影。
配樂很好,相當有質感,別出心裁,雖然算不上什麼經典,(和【異想天開】相比,)選的歌曲也不夠「口水」,(跟【麥克邁】相比。)安娜法瑞斯的配音也很優秀,每個配音員都很優秀。(我覺得【麥克邁】的布萊德彼特根本不知道是來幹麻的。)
劇情其實並不差,但很多角色的造型和細部反應太過.......標題的那兩個字,就算是為了營造笑點也過度刻意且不自然,再加上把一切花俏的元素撇除後,本片劇情其實很單薄,原著據說是「繪本」,那種一集結束、且一集通常不過十幾頁的童話書,──別跟我扯「幾米」,──考慮到劇本在角色設計部分的失敗,等於本片從頭到尾一直在賣弄著各種「食物從天而降」的畫面。
「食物從天而降」對兒童來說似乎很有吸引力,但真正的吸引力並不是來自於可以免費吃到很多食物,而是單純的覺得那種極端詭異的畫面很有趣。 但是兒童的品味跟選擇很不可靠,有點經驗的人都曉得,例如對玩具的喜新厭舊,對一時狂熱的不知節制......
(可是今天成人的品味普遍跟兒童差距不多,成人和兒童會做出不同的選擇的原因,已經退化到僅僅是因為荷爾蒙作祟,與成人的知識和野心所驅使。)
說白了,【食破天驚】選了一個很不好的著力點來發揮這個本來就很單薄的原著。
視覺。
可是和【異想天開】相比,本片的視覺其實更為成熟,理論上來說這應該是優點。和其他家動畫公司相比,和皮克斯、夢工廠、藍天相比,SONY自己的動畫部門相當有特色,不像夢工廠在電腦動畫基本功夫上很薄弱,(所有的毛髮都是用特效加工轉化而成,──但【麥克邁】在這點上改善了不少,)也不像皮克斯老愛用電腦亂數自動生成物件,(【超人特攻隊】是「經典」,)但也不像藍天一樣愛賣弄自己的技術,(毛髮很明顯都是及時生成,所以他們的電影都盡量追求畫面簡單,──避免電腦燒掉?所以【冰原歷險記】的背景會選在都是白雪的冰河時期,因為東西不多,第三集因為恐龍都沒啥毛髮,反而更好製作。)
SONY的技術如何?
材質很好。綜合表現甚至在皮克斯和夢工廠之上。(果凍屋、沾醬噴泉......)
人物造形很扎實,有特色、有巧思。(主角的頭髮和父親的眉毛是兩種技術上的極端對比,擺在一起並不圖兀,而且讓人物的造型有了很大的對比性。)
人物動作、攝影機運轉,都有兼顧到。
只是這一切擺在以現實世界為基礎的【食破天驚】中,等於都被砍手砍腳。
人物造形設計無法太有突破,畫面特效要一直到最後半個小時才真正有亮點......
追根究底,一切都出在劇本上頭。
如果接下來能夠有更好的劇本,我會很期待SONY的作品。
配樂很好,相當有質感,別出心裁,雖然算不上什麼經典,(和【異想天開】相比,)選的歌曲也不夠「口水」,(跟【麥克邁】相比。)安娜法瑞斯的配音也很優秀,每個配音員都很優秀。(我覺得【麥克邁】的布萊德彼特根本不知道是來幹麻的。)
劇情其實並不差,但很多角色的造型和細部反應太過.......標題的那兩個字,就算是為了營造笑點也過度刻意且不自然,再加上把一切花俏的元素撇除後,本片劇情其實很單薄,原著據說是「繪本」,那種一集結束、且一集通常不過十幾頁的童話書,──別跟我扯「幾米」,──考慮到劇本在角色設計部分的失敗,等於本片從頭到尾一直在賣弄著各種「食物從天而降」的畫面。
「食物從天而降」對兒童來說似乎很有吸引力,但真正的吸引力並不是來自於可以免費吃到很多食物,而是單純的覺得那種極端詭異的畫面很有趣。 但是兒童的品味跟選擇很不可靠,有點經驗的人都曉得,例如對玩具的喜新厭舊,對一時狂熱的不知節制......
(可是今天成人的品味普遍跟兒童差距不多,成人和兒童會做出不同的選擇的原因,已經退化到僅僅是因為荷爾蒙作祟,與成人的知識和野心所驅使。)
說白了,【食破天驚】選了一個很不好的著力點來發揮這個本來就很單薄的原著。
視覺。
可是和【異想天開】相比,本片的視覺其實更為成熟,理論上來說這應該是優點。和其他家動畫公司相比,和皮克斯、夢工廠、藍天相比,SONY自己的動畫部門相當有特色,不像夢工廠在電腦動畫基本功夫上很薄弱,(所有的毛髮都是用特效加工轉化而成,──但【麥克邁】在這點上改善了不少,)也不像皮克斯老愛用電腦亂數自動生成物件,(【超人特攻隊】是「經典」,)但也不像藍天一樣愛賣弄自己的技術,(毛髮很明顯都是及時生成,所以他們的電影都盡量追求畫面簡單,──避免電腦燒掉?所以【冰原歷險記】的背景會選在都是白雪的冰河時期,因為東西不多,第三集因為恐龍都沒啥毛髮,反而更好製作。)
SONY的技術如何?
材質很好。綜合表現甚至在皮克斯和夢工廠之上。(果凍屋、沾醬噴泉......)
人物造形很扎實,有特色、有巧思。(主角的頭髮和父親的眉毛是兩種技術上的極端對比,擺在一起並不圖兀,而且讓人物的造型有了很大的對比性。)
人物動作、攝影機運轉,都有兼顧到。
只是這一切擺在以現實世界為基礎的【食破天驚】中,等於都被砍手砍腳。
人物造形設計無法太有突破,畫面特效要一直到最後半個小時才真正有亮點......
追根究底,一切都出在劇本上頭。
如果接下來能夠有更好的劇本,我會很期待SONY的作品。
2010年12月4日 星期六
【麥克邁】現代商業戰爭和政治鬥爭的縮寫
【豺遊民的格主Luke「推薦」大家看這片......推薦的好,因為這片確實很好看,我覺得這張電影票花的很有價值。
但如果可以,我希望大家不要看,因為這片模糊了很多人類應該遵守注意、或無法忽視、無法逃避的規則定律。
拍的很棒,導演表現一流,劇本一流,但.......】
好懷念【全民超人】中的約翰‧漢考克,因為那片中所描述的才是善惡真的標準:好人的小惡,和壞人的小惡,並不是同一件事,也不該相提並論。(但是我更懷念的是【全民超人】的配樂,既有巧妙的現成樂曲,還有很棒的原創交響旋律。)相較之下,【麥克邁】對善惡的論述或許有獨特的觀點,但其實並不深入,更遑論正確。
如果再仔細看,這片所講的善惡,其實是一個「超人」和「平凡大眾」之間的關係:城市超人靠魅力獲得大眾的喜愛,麥克邁則靠武力獲得大家的恐懼。兩者所得其實皆是他們努力爭取來的,如果泰特(第三者)可以選擇屈服於自己的慾望,城市超人其實也有機會;如果安分於當個老是出差錯、紕漏的科學家,麥克邁其實也很有機會獲得大家的尊敬,如果泰特可以摟著他的肩要求和麥克邁合夥,為何城市超人不會向麥克邁求援呢?(左思右想,城市超人厭惡「當個超人」是遲早的事情,不管有沒有麥克邁,當那天到來時,可以「幫助」城市超人隱居消失的,不也是只有麥克邁嗎?)
講白了,這只是一場兩個強人之間的爭戰,原版的【超人】其實是一種漫畫家對於「神明」的「同志」化褻瀆......其實真正的「超人」對於現實社會的功能,再失去了超級壞蛋以後,剩下的也只有等於同超級壞蛋的破壞力而已。(要超人幫忙蓋房子嗎?別鬧了,工人會抗議;要超人幫忙對抗天災嗎?別鬧了,能有這種設定,還需要什麼劇情!......)超級壞蛋所有邪惡的作為,幾乎都是相對於「對抗超人」這件事,否則如果沒有了超人,沒人可以阻止壞蛋為所欲為,搶個銀行就像採近自家後院一樣,何必搞什麼華麗的大破壞?(壞蛋行惡終究是出於自己的選擇,但手段卻不是。所以沒有超級英雄,又哪來的超級壞蛋?)
今天的社會中,到處充斥著這樣的對抗。
蘋果的iphone,若沒有windows和RIM的耕耘,人們絕對不會對「上網」、「行動上網」有足夠的需求,自然也不可能有如此驚人的銷售數字;從我的觀點來看,大而無當、架構封閉、一點都不好用的iphone自己唯一真正下過功夫、做過的努力,也就是把自己包裝成「魅力十足、拯救千萬行男行女免於俗氣手機的荼毒」......它真正的成就其實來自於自己所對抗的對象,它自身唯一真正的努力與成就,其實只是空洞的施展魅力......
寫到這,文章該收尾了,看完電影讓我真正想問:到底什麼是英雄?
人們崇拜景仰英雄、恐懼堤防壞蛋,到底為什麼?因為英雄有魅力所以職得崇拜? 因為壞蛋的外表和淺層行為不討喜所以要被人群厭惡?到底英雄賦予了崇拜他的人什麼?壞蛋又從畏懼他的人身上奪走了什麼?
結果什麼都沒有,一切彷彿就像是兩個強人的棋局,棋局結束、勝者帶著榮耀離去、輸家摸摸鼻子下次再來,棋子呢?收進盒子、關在黑暗中。
但如果可以,我希望大家不要看,因為這片模糊了很多人類應該遵守注意、或無法忽視、無法逃避的規則定律。
拍的很棒,導演表現一流,劇本一流,但.......】
好懷念【全民超人】中的約翰‧漢考克,因為那片中所描述的才是善惡真的標準:好人的小惡,和壞人的小惡,並不是同一件事,也不該相提並論。(但是我更懷念的是【全民超人】的配樂,既有巧妙的現成樂曲,還有很棒的原創交響旋律。)相較之下,【麥克邁】對善惡的論述或許有獨特的觀點,但其實並不深入,更遑論正確。
如果再仔細看,這片所講的善惡,其實是一個「超人」和「平凡大眾」之間的關係:城市超人靠魅力獲得大眾的喜愛,麥克邁則靠武力獲得大家的恐懼。兩者所得其實皆是他們努力爭取來的,如果泰特(第三者)可以選擇屈服於自己的慾望,城市超人其實也有機會;如果安分於當個老是出差錯、紕漏的科學家,麥克邁其實也很有機會獲得大家的尊敬,如果泰特可以摟著他的肩要求和麥克邁合夥,為何城市超人不會向麥克邁求援呢?(左思右想,城市超人厭惡「當個超人」是遲早的事情,不管有沒有麥克邁,當那天到來時,可以「幫助」城市超人隱居消失的,不也是只有麥克邁嗎?)
講白了,這只是一場兩個強人之間的爭戰,原版的【超人】其實是一種漫畫家對於「神明」的「同志」化褻瀆......其實真正的「超人」對於現實社會的功能,再失去了超級壞蛋以後,剩下的也只有等於同超級壞蛋的破壞力而已。(要超人幫忙蓋房子嗎?別鬧了,工人會抗議;要超人幫忙對抗天災嗎?別鬧了,能有這種設定,還需要什麼劇情!......)超級壞蛋所有邪惡的作為,幾乎都是相對於「對抗超人」這件事,否則如果沒有了超人,沒人可以阻止壞蛋為所欲為,搶個銀行就像採近自家後院一樣,何必搞什麼華麗的大破壞?(壞蛋行惡終究是出於自己的選擇,但手段卻不是。所以沒有超級英雄,又哪來的超級壞蛋?)
今天的社會中,到處充斥著這樣的對抗。
蘋果的iphone,若沒有windows和RIM的耕耘,人們絕對不會對「上網」、「行動上網」有足夠的需求,自然也不可能有如此驚人的銷售數字;從我的觀點來看,大而無當、架構封閉、一點都不好用的iphone自己唯一真正下過功夫、做過的努力,也就是把自己包裝成「魅力十足、拯救千萬行男行女免於俗氣手機的荼毒」......它真正的成就其實來自於自己所對抗的對象,它自身唯一真正的努力與成就,其實只是空洞的施展魅力......
寫到這,文章該收尾了,看完電影讓我真正想問:到底什麼是英雄?
人們崇拜景仰英雄、恐懼堤防壞蛋,到底為什麼?因為英雄有魅力所以職得崇拜? 因為壞蛋的外表和淺層行為不討喜所以要被人群厭惡?到底英雄賦予了崇拜他的人什麼?壞蛋又從畏懼他的人身上奪走了什麼?
結果什麼都沒有,一切彷彿就像是兩個強人的棋局,棋局結束、勝者帶著榮耀離去、輸家摸摸鼻子下次再來,棋子呢?收進盒子、關在黑暗中。
【魔獸世界機造影片】浩劫與富翁 by AFKpl@yer
@【雖然我這是影評部落格,但因為我不喜歡使用facebook,不喜歡到拒看【社群網站】這部電影,所以看完我要破例評論一下AFK的作品【浩劫與重生】。
怕有人是因為這篇文而第一次點進我的部落格、第一次看我的文,所以先聲明:不管WEB2.0世界的風潮為何,我文不習慣寫短、意見不習慣講淺,就連話也不習慣講白、發言態度更是狂妄到了極點,要看我的文,請有心理準備。】
坦白說,跟AFK的舊作相比,少了那麼點魅力。
主要原因有二,先說說殺傷力較小(非來自創作者本身)的原因,其次再討論這次的內容。
首先,魔獸世界走到今年,也已經走過一個世代,(在台灣,三年就算一個世代,因為國中、高中各只要唸三年,只要一畢業,畢業生就變成了新生耳中的「以前啊~~」,新人也變成了畢業生口中的「現在的年輕人啊~~」,)剛開始時,好多新鮮、炫麗的設計,其實都已經不再有吸引力,就譬如節目主持人的動作,其實看來看去就那幾個,──動作生硬的表演藝術很多,皮影戲、木偶劇、布袋戲,但這列名單上任一種所使用的素材,其動作都還是比機造影片要來的華利豐富,甚至更能傳達表演者的心境。
可能有人會反駁我這樣的批評太嚴苛,(嘿!我已經先預想好了.....真是時間多,)那我就用日本一個機造影片製作團隊「mirage」的作品來作回應 。
我個人第一次接觸機造影片,就是這個團隊製作的「has anybody here seen my corpse」,魔獸世界的靈魂醫者、還有靈界踩屍的設計,很大部分是出自EQ玩家在這部動畫中所呈現的怨念,但這部動畫卻將這種怨念用影片的形式轉為了一種幽默,──甚至「無止境的撿屍體」也因此而變成了一種遊戲中確實存在的樂趣,這種機造影片在內容上的意境,始終是AFK團隊無法企即的,這篇文的後半段會在這裡多發表一些意見。(轉連結:「再見了,EQ。」)
也許有些人又會反駁我「mirage的作品有網路音樂設計團隊EFS設計的樂曲加持,」......可是AFK團隊的作品也有現實世界媒體的產物加持啊!事實上,這點也是我接下來想要表達的第二點。(注意!AFK團隊作品的內容其實並不弱,所以並不存在著「是否過度仰賴花俏的素材」問題。)
AFK團隊的機造影片並不僅僅只是在「擅用機造影片製造機」,而是先務求有個良好的題材,在搭配堅實的企劃過程。用我很討厭的【阿凡達】作例子,「一個擁有完整一草一木的外星虛擬世界」就是個題材,然後「加入嚴謹的科學考證」就是企劃過程。光是如此,就已經讓AFK團隊的作品列入一流之林。(否則,憑他們配音的水準,還有運鏡取景的巧思,實在不能跟很多更有才華能力的創作團隊相比。)
但除此之外,在最基本的取材之外,他們還會在這個材料上頭加入自己的大膽的獨特「見解」,──不僅僅只是原封不動的創意,而是進一步昇華到一種見解。
譬如【巫妖電視王】同時利用的快速轉臺切換電視節目,來讓各節目之間介紹了新資料片的內容,同時還表現了「電視節目的俗不可耐」;【部落大聯盟】不忘記玩轉移下這個切換節目的把戲,同時也表現了台灣體育節目的低水準......(未必是在抱怨水準問題,但體育活動本身確實很有可議之處。)
每個「題材」並不僅僅只是「題材本身」,而是擴展到了這個社會對這個題材的觀點、或這個題材對社會的影響。能夠在內容上有如此深度本來才是AFK的拿手絕活。(有誰會忘記【艾澤拉斯電影排行榜】中的【我叫朵拉斯──邊緣工作者的告白】?)
和前作相比,這部【浩劫與富翁】明顯的就只是在於玩弄問答益智活動的皮毛,笑點也僅止於遊戲內容和電視節目內來賓的醜態,(魔獸世界本身的梗或是星海爭霸二?別鬧了......再多也不值錢,)社會性觀點在這集中徹底缺席。
以此而論,這集的製作水準遠超過前作,新素材的使用量很明顯比較多,但創意和巧思度可能只有他們成名以前的作品水準。(【巫妖電視王】中,「30秒說完巫妖王的歷史」背景使用的還是很潦草的手繪背景。)
【魔獸世界】在我來說並不是個好遊戲,因為光是看內容介紹的第一時間,就可以明顯感受到它是爲了服務精英玩家而設計的。
何謂「精英玩家」?就是把玩遊戲當成一種學問、砸下了超乎其他常人時間比例的一批族群。再更挑明了說,所謂的精英玩家就是藉著在遊戲中破關斬將、成群結黨,來獲得成就感的一群人。──縮減各種從BBS介面時代流傳下來的MOD式遊戲中普遍存在、甚至可以說是線上遊戲標準必備的各種瑣碎動作,爲的就是讓精英玩家可以花更多時間在打怪破關、練等級、收集寶物上頭;副本系統更是進一步宣告「各位玩家不用等,想打多少就打多少。」
如果有讀過我的舊文【魔獸玩家被排擠是應該的】,就可以知道我對這種現象可以說是反感到了極點,因為它根本上拋棄了遊戲的本質,將「遊戲真正的樂趣」用一種「設計者自以為是的空洞預想」給取代掉了。
【因為起了個頭,所以講一些會犯眾怒的意見:魔獸世界的系統深度其實遠不即它所參考的前輩遊戲EQ,雖然第一時間就獲得了精英玩家的喜愛,但對骨灰級玩家、重度玩家來說,這樣的遊戲內容其實走不久,第一章資料片「燃燒的遠征」在被全破後,就有骨灰玩家批評「不夠用心」即為一例;爲了讓遊戲內容走長走久,它就在遊戲中設計了一些毫無營養的空洞目標給大家,譬如成就系統,譬如各種副本競爭,好繼續維持精英玩家想要從遊戲中獲得成就感的渴望......但所謂的成就感,是指有所成就,而且這個成就不能只是經由第三方認可,甚至還要有第四方、第五方,而不是某個單位下了個題目,然後凡是答隊的人都給個獎勵頭銜,期望玩家一直滿足於這種行為、不要視破這種行為的空洞,佔了魔獸世界很大部分的設計原則。】
其實......這種批評是有點多餘的。因為「服務精英玩家/使用者」是今天各行各界的黃金準則。
譬如政客要討好精英(死忠)支持者,商家要討好精英(錢最多、也最肯花)消費者。就連AFK的這一集【浩劫與重生】,很大的程度來說也是在討好精英觀眾,──那些最愛看「魔獸梗」的人。
只是這樣作其實在忽略一切娛樂的本質和最根本的功能與意義。
娛樂看似「沒有實際價值」,並不像科學研究、或從事生產一樣對社會或人類文明進步有實質貢獻,但那是因為人類壽命很短暫,導致我們個人的視野很短淺、總是看不見大時代的長期演變。
因為有輪子,所有齒輪、有蒸汽機、有各種先進機械,但輪子是怎麼產生的?不就是從滾動圓形而開始的?第一個滾動圓形的人類所謂為何?......我想不會有人回答是為了製作車子吧!
各式各樣用「滾動圓形」為基礎的體育/娛樂活動,除了阿茲提克人的足球以外,都是建立在社交、友善、發達友誼上頭,(足球賽的贏家要被砍頭......)就連沒有「滾動」的圓形也被拿來製作出了象棋、圍棋,(因為他們是用切片木頭作成的,事實上當初發明的人應該沒有想過刻意把它們作成圓形。)
反觀其他當下極富有經濟效益、也受到廣大群眾歡迎的娛樂活動,對後世的影響就不那麼光彩體面:羅馬毀於競技場,阿茲提克毀於獻祭儀式,北宋毀於都市夜生活,(百年的歲貢和冗兵搞不垮它,擴建汴京卻讓它活不過十年。)這些娛樂活動都有個共同點,就是──它們都充滿了華麗炫採的外觀,過程激情暴力放肆,禮儀、理性、真誠待「人」被棄置一旁......
所以【魔獸世界】不是好遊戲,因為它完全符合這點。
【再說一些會犯眾怒的話:到EQ和同時期的許多遊戲以前,其實發展、並豐富遊戲的禮儀、理性是一直是遊戲設計者很重要的目標,雖然最後成果不算理想,但總算可以看見在這上頭下功夫的企圖心,但【魔獸世界】的成功卻是站在踐踏這些原則、譁眾取寵上頭。】
所以......慎選娛樂啊!
【不是要大家別玩【魔獸世界】,更不是要大家別看AFK團隊的作品。
因為這次的作品還是有其獨特的內容:時代越亂、越沒希望,大家越熱衷於獲取個人利益。在台灣來說,就好像經濟越不景氣、產業科技在國際上的競爭力越薄弱,大家越愛六合彩和公職補習班......就是沒人想到要去迎身趕上時代的變化......
寫這篇文真正的動機與原因是因為我一直相信:光是「知道」就可以讓事情的結果產生很大的差別,並不見得非要去「抗拒」,所以我想把自己「知道」的事情和大家分享,至於大家怎麼反應......別「學」我,請有自己的主見。】
怕有人是因為這篇文而第一次點進我的部落格、第一次看我的文,所以先聲明:不管WEB2.0世界的風潮為何,我文不習慣寫短、意見不習慣講淺,就連話也不習慣講白、發言態度更是狂妄到了極點,要看我的文,請有心理準備。】
坦白說,跟AFK的舊作相比,少了那麼點魅力。
主要原因有二,先說說殺傷力較小(非來自創作者本身)的原因,其次再討論這次的內容。
首先,魔獸世界走到今年,也已經走過一個世代,(在台灣,三年就算一個世代,因為國中、高中各只要唸三年,只要一畢業,畢業生就變成了新生耳中的「以前啊~~」,新人也變成了畢業生口中的「現在的年輕人啊~~」,)剛開始時,好多新鮮、炫麗的設計,其實都已經不再有吸引力,就譬如節目主持人的動作,其實看來看去就那幾個,──動作生硬的表演藝術很多,皮影戲、木偶劇、布袋戲,但這列名單上任一種所使用的素材,其動作都還是比機造影片要來的華利豐富,甚至更能傳達表演者的心境。
可能有人會反駁我這樣的批評太嚴苛,(嘿!我已經先預想好了.....真是時間多,)那我就用日本一個機造影片製作團隊「mirage」的作品來作回應 。
我個人第一次接觸機造影片,就是這個團隊製作的「has anybody here seen my corpse」,魔獸世界的靈魂醫者、還有靈界踩屍的設計,很大部分是出自EQ玩家在這部動畫中所呈現的怨念,但這部動畫卻將這種怨念用影片的形式轉為了一種幽默,──甚至「無止境的撿屍體」也因此而變成了一種遊戲中確實存在的樂趣,這種機造影片在內容上的意境,始終是AFK團隊無法企即的,這篇文的後半段會在這裡多發表一些意見。(轉連結:「再見了,EQ。」)
也許有些人又會反駁我「mirage的作品有網路音樂設計團隊EFS設計的樂曲加持,」......可是AFK團隊的作品也有現實世界媒體的產物加持啊!事實上,這點也是我接下來想要表達的第二點。(注意!AFK團隊作品的內容其實並不弱,所以並不存在著「是否過度仰賴花俏的素材」問題。)
AFK團隊的機造影片並不僅僅只是在「擅用機造影片製造機」,而是先務求有個良好的題材,在搭配堅實的企劃過程。用我很討厭的【阿凡達】作例子,「一個擁有完整一草一木的外星虛擬世界」就是個題材,然後「加入嚴謹的科學考證」就是企劃過程。光是如此,就已經讓AFK團隊的作品列入一流之林。(否則,憑他們配音的水準,還有運鏡取景的巧思,實在不能跟很多更有才華能力的創作團隊相比。)
但除此之外,在最基本的取材之外,他們還會在這個材料上頭加入自己的大膽的獨特「見解」,──不僅僅只是原封不動的創意,而是進一步昇華到一種見解。
譬如【巫妖電視王】同時利用的快速轉臺切換電視節目,來讓各節目之間介紹了新資料片的內容,同時還表現了「電視節目的俗不可耐」;【部落大聯盟】不忘記玩轉移下這個切換節目的把戲,同時也表現了台灣體育節目的低水準......(未必是在抱怨水準問題,但體育活動本身確實很有可議之處。)
每個「題材」並不僅僅只是「題材本身」,而是擴展到了這個社會對這個題材的觀點、或這個題材對社會的影響。能夠在內容上有如此深度本來才是AFK的拿手絕活。(有誰會忘記【艾澤拉斯電影排行榜】中的【我叫朵拉斯──邊緣工作者的告白】?)
和前作相比,這部【浩劫與富翁】明顯的就只是在於玩弄問答益智活動的皮毛,笑點也僅止於遊戲內容和電視節目內來賓的醜態,(魔獸世界本身的梗或是星海爭霸二?別鬧了......再多也不值錢,)社會性觀點在這集中徹底缺席。
以此而論,這集的製作水準遠超過前作,新素材的使用量很明顯比較多,但創意和巧思度可能只有他們成名以前的作品水準。(【巫妖電視王】中,「30秒說完巫妖王的歷史」背景使用的還是很潦草的手繪背景。)
【魔獸世界】在我來說並不是個好遊戲,因為光是看內容介紹的第一時間,就可以明顯感受到它是爲了服務精英玩家而設計的。
何謂「精英玩家」?就是把玩遊戲當成一種學問、砸下了超乎其他常人時間比例的一批族群。再更挑明了說,所謂的精英玩家就是藉著在遊戲中破關斬將、成群結黨,來獲得成就感的一群人。──縮減各種從BBS介面時代流傳下來的MOD式遊戲中普遍存在、甚至可以說是線上遊戲標準必備的各種瑣碎動作,爲的就是讓精英玩家可以花更多時間在打怪破關、練等級、收集寶物上頭;副本系統更是進一步宣告「各位玩家不用等,想打多少就打多少。」
如果有讀過我的舊文【魔獸玩家被排擠是應該的】,就可以知道我對這種現象可以說是反感到了極點,因為它根本上拋棄了遊戲的本質,將「遊戲真正的樂趣」用一種「設計者自以為是的空洞預想」給取代掉了。
【因為起了個頭,所以講一些會犯眾怒的意見:魔獸世界的系統深度其實遠不即它所參考的前輩遊戲EQ,雖然第一時間就獲得了精英玩家的喜愛,但對骨灰級玩家、重度玩家來說,這樣的遊戲內容其實走不久,第一章資料片「燃燒的遠征」在被全破後,就有骨灰玩家批評「不夠用心」即為一例;爲了讓遊戲內容走長走久,它就在遊戲中設計了一些毫無營養的空洞目標給大家,譬如成就系統,譬如各種副本競爭,好繼續維持精英玩家想要從遊戲中獲得成就感的渴望......但所謂的成就感,是指有所成就,而且這個成就不能只是經由第三方認可,甚至還要有第四方、第五方,而不是某個單位下了個題目,然後凡是答隊的人都給個獎勵頭銜,期望玩家一直滿足於這種行為、不要視破這種行為的空洞,佔了魔獸世界很大部分的設計原則。】
其實......這種批評是有點多餘的。因為「服務精英玩家/使用者」是今天各行各界的黃金準則。
譬如政客要討好精英(死忠)支持者,商家要討好精英(錢最多、也最肯花)消費者。就連AFK的這一集【浩劫與重生】,很大的程度來說也是在討好精英觀眾,──那些最愛看「魔獸梗」的人。
只是這樣作其實在忽略一切娛樂的本質和最根本的功能與意義。
娛樂看似「沒有實際價值」,並不像科學研究、或從事生產一樣對社會或人類文明進步有實質貢獻,但那是因為人類壽命很短暫,導致我們個人的視野很短淺、總是看不見大時代的長期演變。
因為有輪子,所有齒輪、有蒸汽機、有各種先進機械,但輪子是怎麼產生的?不就是從滾動圓形而開始的?第一個滾動圓形的人類所謂為何?......我想不會有人回答是為了製作車子吧!
各式各樣用「滾動圓形」為基礎的體育/娛樂活動,除了阿茲提克人的足球以外,都是建立在社交、友善、發達友誼上頭,(足球賽的贏家要被砍頭......)就連沒有「滾動」的圓形也被拿來製作出了象棋、圍棋,(因為他們是用切片木頭作成的,事實上當初發明的人應該沒有想過刻意把它們作成圓形。)
反觀其他當下極富有經濟效益、也受到廣大群眾歡迎的娛樂活動,對後世的影響就不那麼光彩體面:羅馬毀於競技場,阿茲提克毀於獻祭儀式,北宋毀於都市夜生活,(百年的歲貢和冗兵搞不垮它,擴建汴京卻讓它活不過十年。)這些娛樂活動都有個共同點,就是──它們都充滿了華麗炫採的外觀,過程激情暴力放肆,禮儀、理性、真誠待「人」被棄置一旁......
所以【魔獸世界】不是好遊戲,因為它完全符合這點。
【再說一些會犯眾怒的話:到EQ和同時期的許多遊戲以前,其實發展、並豐富遊戲的禮儀、理性是一直是遊戲設計者很重要的目標,雖然最後成果不算理想,但總算可以看見在這上頭下功夫的企圖心,但【魔獸世界】的成功卻是站在踐踏這些原則、譁眾取寵上頭。】
所以......慎選娛樂啊!
【不是要大家別玩【魔獸世界】,更不是要大家別看AFK團隊的作品。
因為這次的作品還是有其獨特的內容:時代越亂、越沒希望,大家越熱衷於獲取個人利益。在台灣來說,就好像經濟越不景氣、產業科技在國際上的競爭力越薄弱,大家越愛六合彩和公職補習班......就是沒人想到要去迎身趕上時代的變化......
寫這篇文真正的動機與原因是因為我一直相信:光是「知道」就可以讓事情的結果產生很大的差別,並不見得非要去「抗拒」,所以我想把自己「知道」的事情和大家分享,至於大家怎麼反應......別「學」我,請有自己的主見。】
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