【惡靈古堡】（一和三）不用說，【撕裂的地平線】沒缺席.......【絕命尬車】在佈景和服裝上有貢獻，就連票房炸死的【劍客聯盟：雲端之戰】也出現在本片的武打戰鬥中。
本片的武打戰鬥的設計走實感風格！沒被噴火龍快速發便當的三人組戰鬥方式都有自己的風格與邏輯，不僅僅是武器與人物外型不同而已。
票房炸死的【劍客聯盟：雲端之戰】，裡頭有名字的角色都有反映了角色自身性格或某些特色的劍術。
像達泰安會用大動作劈砍去一次迎戰多人，阿瑟斯則是用有效率的小動作刺擊、再搭配把敵人分流逐一擊破的戰術，亞拉米斯會冒險用自己的身體做掩護來遮蔽製造視覺死角偷襲敵人，波爾多則是用誇張的肢體動作打斷敵人的節奏再趁機偷襲。
最奇妙的就是赫胥流主教的劍術，會犧牲身體平衡性來從奇妙的角度擊退敵人、旁邊的敵人想要趁主教身體不平衡時偷襲卻沒發現自己視線死角已經有把劍等著自己迎頭撞上，集合了大膽、陰險、但又不致命等種種矛盾於一身，就好像他設計來誣陷女王的陰謀一樣！——這種設計的巧妙遠比「哈利波特」中聲稱「每個人都有自己拿魔杖的方式」來得更有巧思，大衛葉慈或許是個更優秀的導演，但在這些「小」細節上，他卻遠遠不如保羅安德森。
另外，雖然片中充滿了各種奇幻風格的武器，像斧頭可以發出火燄，或短槍可以吸引雷電，這些東西的存在本身完全沒有實感，（好像「魔宮帝國Mortal Combat」再現，）但「如何打倒魔物」的方法在邏輯上卻像科幻片一般的清晰真實。
就好像【阿凡達】中，納美星有奇妙的礦物，所有的生物都可以跟納美星人進行神經連結。這是「納美星」的世界觀之邏輯核心！
那「魔物獵人」世界的世界觀的邏輯核心是什麼？「如果你的世界有可以發火跟儲存雷電的礦石，還有那許許多多的魔物，發展怎麼使用這些礦物和魔物的知識絕對比發展科技來得更實在。」
很多大部頭電影、影集、小說、漫畫、或三流偽科幻都從未真的建立起一個世界觀的邏輯核心，到最後都變成「劇情需要什麼就捏造個什麼出來」「到最後累積了一堆又厚又重的條目知識就把它稱為世界觀」。
以這麼嚴謹且精練的核心為基礎，與其說這片是「魔物」「獵人」，不如說是「流落到異世界的地球人要使用外星科技去迎戰外星怪物」的「Space/Monster Opera」。
至於被許多人批評的「剪接破碎」......真正坐在戲院內認真看時，我發現每個橋段都有連戲、鏡頭走位切換也都有清晰的策略。只是這幾年好萊塢也開始流行長鏡頭連續到底的武術動作，（像基奴李維的「John Wick 系列」，）所以本片的設計會被很多人先入為主的批評為「不好」。
但真的是這樣嗎？
長鏡頭武打最後總會落入幾個問題：1.只是看專業武打演員賣弄身手矯健和營造影像暴力，（這可能就是為什麼港式武打電影最終衰微了的原因，）2.邏輯浮誇多餘，（例如雜兵總是會走上去送死，）3.製作成本高昂，（因為要幫非專業演員準備大量的訓練課程，實際拍攝時也很難遵照進度。）
所以比較正規且現代化的拍攝方式是：在經過設計的片場中，利用多組攝影機拍攝多組角度，然後在剪接時選擇效果較好的鏡頭組合起來，——這就是為什麼動作場景會經常切換角度拍攝。（說白了就是不用為了取得最好的效果就一直拍拍拍拍拍拍拍........燒錢事小，片場意外才是真正讓人頭痛的事。）
或許長鏡頭加上拳拳到肉的武術對打有它無法被取代的價值和電影魅力，但靠著巧妙的設計場景（例如廢船墓場）來讓攝影師可以架設攝影機，讓演員們可以集中精力與爆發力在那一次的拍攝上，這才是真正「老派又現代化ㄉ電影工業」應該要有的態度才對。
如果這樣分析不能讓「安德森黑粉們」信服，那就想想看：「捍衛任務系列」光是第一集的製作費就要兩千萬美金，本片（長達七年的製作期）卻只要六千萬。
但本片還是充滿了不少問題。
在好多劇情關鍵場合卻滿是很突兀的使用了日本特攝片的拍攝質感(還有ACG的幽默感)。
使用了很多（可能從其他地方挖來的）好萊塢新人卻沒有給他們的角色良好的發揮，(「看看保羅安德森又在電影中起用了哪些大家以前沒注意到、或沒看過的富潛力演員」本來是他的電影招牌，但這次掉漆了。）
而且整體來說，本片就是部超級昂貴的B級片！
本身就是怪物電影，有「在船艦上被怪物襲擊」「被怪物圍困在孤島」和「被困在怪物巢穴」的各種情節，但其他場面（古文明遺跡）卻都用遠景草率帶過，幾乎可以說：本片的重心完全在跟「從地心竄出」「異形」和各種骨灰級怪物電影致敬，其餘都不是導演製片在乎的東西。（因為這樣而搞砸的電影也不少。）
製作上，這片算是保羅安德森過去二十年來的總結，可惜只能做到不過不失。
但文化上和劇本在人物的刻劃上，保羅安德森總算有了突破。（以往，我都會說他是製片一流、編劇二流、導演三流，但這次的劇本不輸給製片品質。）
為什麼人類世界的主角們是軍人？
不能是考古學家嗎？不能是遊客嗎？（這兩者也出現在很多冒險電影擔任主角。）
可能很少有人注意到保羅安德森的電影（不管是否由他親自編劇）很少有軍人作為主要角色出現。
「惡靈古堡系列」大概都是保全、傭兵、不入流的警察，「絕命尬車系列」更不用提，唯一真正以軍人為主角的電影只有已經算是骨灰級的【兵人】。
在【兵人】中，軍人是沒有榮譽心使命感、更沒有自我中心思想的一種「被體制異化、剝奪了人性」的怪物。（另一方面來說，也是因為主角比較極端。）——今天絕大多數A級製作裡，講起軍人總是會強調「使命感」「榮譽感」「強大值得依賴」，但電影試圖營造這樣的形象跟情感煽動，不正是在將觀眾洗腦異化為「兵人」嗎？
【兵人】可以說是種批判，而導演在本片並不想批判，而是想要描繪自己心目中理想的士兵，所以關於「使命感」「榮譽感」「強大值得依賴」......這部電影的士兵們完全不鳥那一套。
他們唱的歌裡滿是對軍旅生涯的嘲諷與不滿，(下面的Youtube就是他們唱的歌，)他們真正在意的、或說從軍的根本目的，是為了保有自己的人性。
不要讓自己因為找不到在社會中的定位（沒有一技之長、找不到適合的工作、沒有穩定的社交生活）而惶恐不安憤怒，也不要讓自己因為各種打擊（失去親人、或經歷了某些意外與失敗）而沈溺在傷痛中變得麻木不仁，所以他們加入了軍隊。
但軍隊提供的訓練只是基礎，它可以讓人變得外表精練跟行事風格剽悍，但心靈內裡與人性上的各種缺失隨時都會爆出來。
女主角也曾經一度只能蜷縮在地上哭泣與害怕，但看到自己加入軍隊的「初衷」掉落在地上時，她又迅速的振作起來，——「難道加入軍隊就是答案嗎？」用辯證思維哲學去看待這一切必然會出現這個問題，但捨棄辯證、用形而上思考，會得到另一個問題：「不管此刻你在做什麼，是農夫、是工人、是老師、是科學家、是業務.......你有因此保全了自己的人性嗎？你有因此更能享受生命、活得更豐富愉悅嗎？還是你正活在焦躁恐懼與憤怒中，看不到要去愛誰、也不知道誰會愛你？」
在我們人類的世界中，有些人為了保全自己的人性而成為軍人，（我們不需要拿政治正確議題去責問他們是否有思考過戰爭等問題，）在滿是魔物的新世界中，也有人為了保全自己的人性而成為「獵人」。
這是同樣的道理。
此刻，看過、沒看過電影的人都應該要問問自己：你保全了自己的人性嗎？
沒有留言:
張貼留言