2018年12月28日 星期五

【大黃蜂 BumbleBee】80年代的仲夏夜女性主義性解放春夢



跟其他只是賣弄80年代情懷的電影不一樣,片中真正80年代的事物反而很少,它是真的回歸80年代科幻片的題材結構與樣貌。

(??????)


例如........

很戲劇化的負面軍人腳色。(正好彌補了江西南比較表淺的演技。)


年輕人想要「創造」某些東西、讓自己「創造」的東西可以撼動這個世界或現實、讓這東西存在的影響力超越自己所存在的這個時空宇宙。──這種衝動和慾望的由來與真正目的不重要(因為太多了),電影開頭滿是這種慾望(衝動)無法滿足的壓抑與焦慮。


外星生命不單單是外星生命,它更是種「來自另一個枯萎(將要毀於戰亂)的世界、終其一生都活在匱乏與恐慌之中」的觀點所現化成的一個「生命體」。這外星生命降臨到「美國」、體驗「美國文化」的富足與安和是它生命中最美好的體驗。(有時候,外星生命會帶著這種滿足回到原鄉繼續奮鬥,但也有時候,外星生命會選擇地球作為生命的終點站──死得其所。)──這不該僅僅是種「大美國主義」的自傲,反而是要看電影的人記得要去珍惜跟保護自己所處的地方(所具備的美好特質),而不是縱情於物質享樂。


還有...我個人認為雖然不是主流、但卻是最經典、也最能代表80年代科幻片特色的一種題材......大肌肉棒子在本該是服務陽剛男性的動作片中上演讓女性觀眾大吃眼睛冰淇淋的撒必死!


三小鬼!

對!這是我認為最能代表80年代科幻片的特色。畢竟帶有色情成分的B級科幻片本來也是科幻片的大宗主力,像在外星怪物總要殺死正在淋浴的女性,或是穿著異常暴露的比基尼公主。

但到了80年代,色情在科幻片中忽然轉變了要取悅的觀眾族群,──也可以說是好萊塢呼應了女性主義的興起刺激女性觀眾去探索自己內心深處對暴力與色情(甚至是直接的性愛)的渴望!(反觀愛情電影一直忽略男性族群,從【西雅圖夜未眠】開始,頂多在2005~2010年這短短的五年間出過一些風格內容比較奇異的愛情電影以外。)

舉例:魔鬼終結者!

(這個風潮我認為要一直到【侏儸紀公園】中傑夫高布倫秀出那完美到幾乎可以稱為藝術品的腹肌線條為止才算是達到高峰而開始走下坡、或說是收斂。)


【變形金剛】在麥克貝和史蒂芬史匹柏的主導下,最大的特色就在於「它其實不停地使用機器人上演很多超越尺度的殘殺動作」,像密卡登在鏡頭前毫無遮掩的把爵士撕成兩半!大黃蜂抓起鑽地蠍、一把將中柱以外的所有零件「刮下來」!柯博文用斧頭把密卡登的頭「扯」下來........各種超越普羅成人大眾電影觀眾群常理可以接受的暴力鏡頭一直上演!──用機器人!

這集機器人登場數目雖然很多,但戲份卻異常的少。所以要用機器人上演夠多的暴力鏡頭是有難度的!──所以電影忽然轉向,改成使用大黃蜂作為肌肉棒子,女主角察莉則是對異性渴望初開(或說寄望用跟異性肉體交流來撫慰自己失去父親的難過......好像有點亂倫!)

片中失去記憶的大黃蜂躺在地上任由女主角探索自己的胸口、或站起來任由女主角摸索自己的腰際(以下)......這種情節如果換成由實際男性人類上演,那意義我想是完全赤裸且透明的。


電影的結局,探索過了男性的肉體、從中體驗了無上的刺激與新鮮也順便撫慰了自己受傷心靈的女主角,在最後和鄰家男孩玩起了純情的「親臉頰」「手牽手」遊戲.......

這部電影也可能只是在重溫80年代女性主義者的「理想」:女性不只有政治權力,思想和心靈上也要能夠扮演供應他人熱情跟指引的人,而不僅僅是要能夠凶暴的霸佔講臺與麥克風,在行動上也要敢有作為(跳水跟自己修車)、敢冒險(走去櫃台跟老闆獅子大開口討價還價)、敢負起責任不把錯誤推給別人......

所以察莉買下了自己根本買不起的大黃蜂、拉著隔壁男孩一起涉入了迷你的星際大戰、最終她還理解了沒了父親的新家庭從不是自己不快樂的原因而不再心懷怨恨不滿。

至於探索大黃蜂那雄壯威武的雄性肉體......那終歸是一場春夢,對自己的人生幫助不大。




別誤會,我並不認為性解放是壞事,只是.......為什麼電影要刻意選80年代做背景?這有什麼特別必要嗎?

女主角現實中出生於90年代後段,也就是說:這其實是她母親年輕時所經歷的歲月。

而關於她母親這一代的女性,在美國有統計:女性第一次性經驗平均比男性早了五歲,婚前有過的性伴侶數目是男性的三倍。

其實早在80年代開始,女性就已經擺脫了被壓抑、被剝削的狀態,她們強大、有自信、充滿活力、經常受到優待,這才是事實。

如果連哈佛都要出來表明:同工不同酬不是事實,男性收入高完全是因為工時長。那請問女性今日除了「MeToo」以外還有什麼好抗議的呢?

(注意!即使是好萊塢,男演員也經常身兼製片工作,──工時比女演員長太多了!)





2018年12月27日 星期四

【夜魔俠 DareDevil (NetFlix)】從威爾森費斯克身上可以看到的慣老闆氣質

第一季第二集結尾一鏡到底的打鬥初看時評價很高,但再三觀看後發現破綻連連。整段武打靠的還是導演前後鋪陳主角「無所畏懼」「沉迷於將自己逼向死亡邊緣的瘋狂」的氣勢,武打只是令人眼花撩亂的煙火。

觀眾越是期待煙火,看到煙火時的反應越能陶醉其中。

真要說,其實夜魔俠(影集)跟評價爛到穿底的鐵拳俠(影集)在品質或技術上是半斤八兩。(我刻意用了個負面的詞,但反應快、思緒清楚的人會知道我只是故意讓讀者無法同理「沒道理兩部劇的評價會差異如此大」。)



以下開始是整部戲劇的實際內容走向與結尾,那不僅僅是「暴雷」而已。(防雷線在此。)






威爾森費斯克(剛在動畫電影「蜘蛛人:新宇宙」中客串大反派)在本劇成了紐約黑幫的地下王者,他將幾個互不相干的黑幫串連在一起,彼此分享彼此的專長與資源,讓大家的生意越做越大。(但賺錢並不是他本人的目標,藉由賺錢將這些人聯合起來為自己真正的目標貢獻資源專長才是他的本意。)

其中,負責街頭和人口「運輸」的俄羅斯黑幫第一個遭遇夜魔俠的伏擊,(其他人的幫派和組織都處在暗處,所以一直到中後段才正式開始跟夜魔俠有直接交手,其中就有夜魔俠在漫畫中的死敵:手和會忍者。)

一開始,威爾森的這個黑幫俱樂部成員都對俄羅斯黑幫一直無法擺平夜魔俠感到非常不諒解,認為:這一切都反映了俄羅斯黑幫的無能,(但其實俄羅斯黑幫為了打倒夜魔俠,連綁架小孩當誘餌這種下流把戲都用上了,)大家除了指責與抱怨以外,沒人想過要提供實質幫助解決問題,(就例如手和會忍者,)即使提供幫助--實質上也只是要羞辱跟矮化俄羅斯黑幫在這個俱樂部中的地位而已。

聽起來是不是有點熟悉?「怎麼跟我在工作時的遭遇很像!大家都以為我的工作很簡單、做好是理所當然、如果出了問題唯一的答案就是:我無能,然後大家除了想要羞辱我換掉我以外,沒有別的任何建議或幫助。」


俄羅斯黑幫後來真的因故(但同時也有其他原因)被威爾森費斯克偷偷地從這個黑幫俱樂部中除名了!(手段非常無情且殘忍。)

自此,夜魔俠接下來就成了其他人的困擾。

一般來說,英雄電影這時會端出加大規模且升級的衝突,例如大魔頭這時會說「事情要辦好,就要我自己出馬!」

結局是雙方人馬都落得非常狼狽!夜魔俠確實遭遇了前所未見的危難(但......也就是更上一層而已,並不是他無法應付的,)威爾森的黑幫俱樂部也損失了一個重要戰鬥力。

聽起來是不是有點熟悉?「怎麼跟我在工作時的遭遇很像!大家都靜靜看著老闆剔除了表現不力的員工,結果讓大家陷入焦頭爛額的局面,因為面對去員工原本負責的業務,大家表現其實更差!」


結果,直到最後整個組織徹底瓦解、自己也鋃鐺入獄,威爾斯費斯克一刻都不曾想起自己是否曾經錯怪了俄羅斯黑幫,或高估了高夫人之流在自己的組織中的影響力,(都可以染指都更計畫,為什麼還要那麼看重「只能販毒」的高夫人呢?)

聽起來是不是有點熟悉?..........原來夜魔俠並不只是超級英雄影集而已啊!


「本文版權跟YamMovie蕃薯藤電影空間共享,請勿轉載。」




【尖峰人生暫停一下】人生的全貌

以往這種電影很容易引來「對特定族群不尊重」的抨擊,因為電影都在使用「其他人的慘況作為笑料來源」,但這次是改編自真人真事、電影(似乎)絕無添加笑料戲謔,只是用戲劇觀點去「觀察」一個客觀的、由演員飾演的「個體」,最後呈現出來的戲謔反而是生命的客觀真相、而不是創作者的主觀加料發想。所以如果未來有人要說它不尊重某些族群,我想那種人一定是閒閒沒事幹、整天亂撒自己「正義經血」的「中二覺醒正義憤青」。

片中主角中風後的窘態雖然跟大家「常識」認知想到的中風慘況天差地遠,但又確實「悲慘」的徹底摧毀了一個人的生活跟自尊心,(攤在床上的人還能讓人看一眼就同情,但他去逛街散步喝咖啡卻只會招來別人的白眼。)

奇妙的是:中風之後,主角反而有機會認真體會到自己的人生早已分崩離析,妻子早逝、唯一的女兒渴望跟自己有更親密的連結卻一直被自己忽視,身為公司董事的好友早已經擋不住自己一意孤行所引來的董事會不滿,同僚早已經對自己毫無忠誠可言.......看似事業成功,其實是家庭友情兩盤皆空。

說它是勵志電影要幫助人從事業失敗的挫折中站起,但其實它的本意並不是教人從挫折中站起來,反而是用帶有超脫世俗的觀點去幫助人接受:「有些事情就算了吧!那只是人性虛榮心的掙扎與拖累。你應該回頭看看更重要的東西。」(對!其實絕大多數的勵志電影說白了只是教人如何滿足自己的虛榮心。)

所以主角要在電影故事中經歷如何去從新跟女兒相處(當個女兒需要的父親)、回想起如何為他人付出關懷.......

電影最後的高潮(收尾)更是令人跌破眼睛:這豈不是旅遊廣告置入行銷?──置入的好啊!(謎之聲:有生之年,我也要去那些地方走一趟。)

2018年12月26日 星期三

【大黃蜂 BumbleBee】麥可貝,你還是安心上路吧!



跟其他只是賣弄80年代情懷的電影不一樣,片中真正80年代的事物反而很少,它是真的回歸80年代科幻片的題材結構與樣貌。


例如........

很戲劇化的負面軍人腳色。(正好彌補了江西南比較表淺的演技。)

年輕人想要「創造」某些東西、讓自己「創造」的東西可以撼動這個世界或現實、讓這東西存在的影響力超越自己所存在的這個時空宇宙。──這種衝動和慾望的由來與真正目的不重要(因為太多了),電影開頭滿是這種慾望(衝動)無法滿足的壓抑與焦慮。

外星生命不單單是外星生命,它更是種「來自另一個枯萎(將要毀於戰亂)的世界、終其一生都活在匱乏與恐慌之中」的觀點所現化成的一個「生命體」。這外星生命降臨到「美國」、體驗「美國文化」的富足與安和是它生命中最美好的體驗。(有時候,外星生命會帶著這種滿足回到原鄉繼續奮鬥,但也有時候,外星生命會選擇地球作為生命的終點站──死得其所。)──這不該僅僅是種「大美國主義」的自傲,反而是要看電影的人記得要去珍惜跟保護自己所處的地方(所具備的美好特質),而不是縱情於物質享樂。


雖說這種題材最初也是直白地將「對蘇聯等外國敵對勢力的恐懼」轉化成外星人,而且開始漸漸地走向「失敗主義」的悲劇,但隨著冷戰漸入尾聲、兩國開始有穩定的理性互動(建立「熱線」),似乎開始有人想到、注意到要讓電影世界的日常恢復歡樂且正面的氣氛,--最經典的例子就是史蒂芬史匹伯的「第三類接觸」與「ET」。

但最後史蒂芬史匹柏的科幻片反而摧毀了這些80年代科幻片的特質,一年又一年過去、大家越把他的電影奉為圭臬或經典,人們就越來越不相信自己的文化、而是一心嚮往著某種不可捉摸甚至明顯缺乏實質內容的理念和目標,人們甚至會開始空洞的幻想著:美好的事物會向ET那樣從天而降。

(例如外星人比人類友善、但也很「有禮貌的鄙視地球文明」,還有許多地球科技與文化的進步都是來自外星人。)


但大黃蜂終究不能取代雪鐵龍,就連美國文化都不能取代任何一個異鄉客的原鄉,(反過來說也行。)

這代表什麼.......不好說、不用說,可惜電影太短、不能讓觀眾多享受兩人的情誼。


電影不單單只是「另一種版本的【鐵巨人】」,也包含了一些【蜘蛛人:新宇宙】想講的「年輕人要為自己找到方向」的不安,甚至用80年代來作為「女孩子也可以充滿自信且帥氣的冒險當英雄」的舞台。

特效沒有麥可貝版本來的精湛,甚至還有不少破綻,但電影機器人動作片段反而「可以清楚的看清楚來龍去脈」,戰鬥橋段的邏輯也不會有漏洞或「缺失」。

麥可貝,你還是安心上路吧!




2018年12月23日 星期日

【安娜與世界末日 Anna and the Apocalypse】殭屍危機不會爆發,現實不會有好萊塢式的結尾



這是部內裡會讓人窒息的電影。

雖然主軸是青少年的高中生涯(即將落幕),大家都在思考自己的未來並做準備,在這種鄉下破地方的高中裡面,桀傲不遜的女主角安娜既沒有驚人的才貌、也沒有豐碩的家世,雖然不至於愚笨,但跟那些有才華的朋友們相比,她實在平庸到了一個不行的地步,──就好像她父親、或是學校那個專權蠻橫的代理校長一樣,令年輕人看來挫折與厭惡的大人們其實很多依舊卡在年輕時的困惑中,就好像此刻的主角(們)一樣。

但故事的結局卻是平庸的安娜成功地擺脫了殭屍危機、並將鄉下生活拋到腦後前往外面的新天地。





那些比自己更有才華的人到哪裡去了呢?──生命無常,不需要多解釋。現實中他們未必會遭遇死掉(更不可能變成殭屍),但柴米油鹽醬醋茶...帳單會追過來,女人會懷孕,鬥志雄心會熄滅...

要接受自己很平庸、或必須屈就這樣的世界賦予自己如此生活的事實很難。所以災難片背後都有「破壞主角們目前生活困境」的意涵在。

從【ID4星際終結者】(還有更早以前的電影)開始,飛官史蒂文終於可以下定決心毫無顧忌地跟脫衣舞女郎女友結婚,電視台技術主管大衛終於敢捲起袖子走上大舞台,他太太康尼也拋掉了「女人當自強」那套蒙蔽自己眼睛的話術、看見了他手指上戒指的意義。

終結者毀滅了讓莎拉康納沉溺的平庸小確幸生活,大白鯊吃掉了包裹住小鎮市儈庸俗的文明禮儀外衣,殭屍危機則是摧毀了一個又一個令人感到困惑與乏味的現實世界。

但這還不夠。

當你踏出家門、告訴自己這會是新的一天而自己會有全新的表現時,殭屍危機硬要挑在這時爆發好讓你這一刻的心理喊話全都作廢........




就說了,這是部會讓人窒息的電影。

2018年12月18日 星期二

【蜘蛛人:新宇宙】男性被壓抑、甚至「禁止」的青春期



Spider-Man_-_Into_the_Spider-Verse.jpg



拿「今年的卡通(例如:無敵破壞王2)」來跟這部電影相提並論並不公平,因為蜘蛛人的3D動畫效果實在不算很優異,很多片段的人物動作流暢性很差,甚至畫面色彩精細度(草率度)跟廉價的MV動畫特效有得比。它優秀的是電影整體風格與「彩蛋」,實在很難相信這片首要取悅爭取的觀眾群是不習慣連「電影節奏」「敘事風格」都能拿來耍幽默的「PG-13」(以下)觀眾族群。(好歹也要是能喜愛「艾德格萊特」那種風格的電影觀眾。)

對。我並不覺得「新宇宙」是多麽了不起的卡通。持平來看,這片只是被用上了大量動畫素材與敘事剪接比較新潮的超級英雄電影,(甚至可以讓我去好奇「原本【蟻人】的導演筒如果從頭到尾都在艾德格萊特手中,電影給人的感覺會不會應該也是這樣呢?」)

說它屌打今年的動畫電影,我覺得是過譽了。

但確實是部好電影,因為它絕對成功翻新了超級英雄電影的三觀。

説什麼「一次不要安排太多反派」?本片的反派就是讓反派多到幾乎可以開個「反派宇宙」。因為「對抗反派」不再是新蜘蛛人要面對的難題,「只要願意戴上面具、還能在受到打擊後站起來,誰都能當超級英雄,」就連蜘蛛人的人生困境也不再是「當個超級英雄必須付出的代價」,而是他自己散漫與不願成長(固守於習慣的生活步調與思維觀點)的後果。

看過鋼鐵人後很多人應該都有意識到:超級英雄電影要能成功、持續成長,其實電影中超級英雄最應該優先面對的不是什麼危機或反派,而是自己的人生。像......鋼鐵人要面對良心,索爾要正視責任,彼得帕克要從男孩變成男人與丈夫,邁爾斯摩拉斯要向「曼哈頓不長進小屁孩」的人生觀道別(向那個不會給自己那麼多壓力與期許的亞瑟叔叔道別)。

但姑且不談這片在「超級英雄」電影之林中有多優秀,如果要說它是部主打青少年階層的電影,它也有獨一無二的地位:它不再一味空洞的提倡俗爛陽剛熱血與戀愛小清新,或自己以為是的高唱政治正確願景。

邁爾斯的新學校裡絕大多數的學生都不是白人,(即使有白人也都鮮少是男性,)就好像唯一的黑人惡棍要把臉包起來,但白人惡棍們就必須把自己的種族特徵表露出來。「大家都知道你們白人理所當然會幹壞事。」(嘲笑「大家都假定黑人是壞人」已經落時了。)

「蜘蛛人」這個超級英雄的超能力與起源其實隱含著「男孩正式步入青春期」的隱喻,蜘蛛絲發射器可以是「單純的」象徵著「射更遠、射更多」「男孩如何讓自己擼X的技巧更上一層」。(等一下!這好像一點都不「單純」!)在這個男性特質不被肯定、就連「男性開腿」都可以被強解釋為「對女性的侵犯性惡意」的時代,其實蜘蛛人的起源與意涵是被看著他誕生並一步步成長的人「想談論」卻「不被允許」的議題。

這部電影當然不至於開始大大方方討論這個層面,但是它回頭大方談論青少年男性在青春期的不知所措,而不是讓它成為電影開頭交代「英雄起源」時的裝飾背景。(同時也不再試圖讓年輕男性對自己身為男性或天生具有男性特質的事實而感到罪惡感。)

至於女蜘蛛人關史黛西那「缺個角的髮型」「帶有叛逆性的藝術家氣息」「自己戴上蜘蛛絲發射器(不像潘尼帕克要隔著機器人)」的形象象徵著什麼呢?.........「女跨男(Tomboy)追求的並不是實現自己性別認知,而是單純的雄性衝動。」啊!不小心講出來了!

2018年12月12日 星期三

【碧血狂殺2 Red dead redemption 2】對資本主義的反思



Red_Dead_Redemption_2_cover.jpg

如果沒有意外,這款遊戲應該會是今年、甚至是近十年(與下一個十年)最重要的電玩遊戲。雖然在技術上、甚至完成度(除錯度)上,它肯定遠不如幾乎可用登峰造極來形容的「戰神四」、或已經讓死忠粉絲望穿秋水的「最後生還者2」,但它用無邊無界的創意構思出來的精細內容將「開放式世界架構遊戲」的層級拉高到了何種地步卻是有目共睹的。(註)

純論遊戲的故事、人物、世界場景...它的內容之豐富恐怕也是前所未見。但就先省去這些主觀的浮誇讚美,進入主題吧!

玩家拿起控制器點選了「開始遊戲」後,出現的第一段字幕描述了:1899年(故事時間),西部神槍手與亡命之徒的時代迎來終點(故事背景),文明與法治也快要徹底征服西部,雖還有少數不法幫派存在,但最終都難逃被消滅的命運.......

其實這段文字已經預告了整個遊戲的走向:在遊戲中玩家的目標(扮演的角色使命)並不是「建立秩序」、更不是「追求正義」,而是遊走在法律與文明之外、追尋暢快恣意的生命直到天地間在無自己容身之處為止。──這遊戲聽起來似乎相當反道德反理性反文明,但事實相反,設計小組反而把握住了這個機會讓玩家有機會從遊戲腳色的觀點與經歷去體驗到資本主義的真相、甚至進一步反思自己所處的文明本質與陷阱。

1899年究竟是個什麼樣的年代?那不是上述的遊戲開頭文字所能傳達的。那是個美國中西部還有一大片青蔥綠意、而不是今天看到的荒煙廢土的時代。美國政府為了刺激人民主動前往開墾西部,所以用非常低的價值「出售(或稱為放領)」西部土地,這就是大西部時代的開始:政府從未跟原住民真正取得協議就出售原住民維生的土地,這造成墾荒者和原住民無止無盡的殺伐鬥爭,某些地主覬覦其他地主的土地而使用暴力兼併或驅趕進一步引起其他地主武裝自己、或雇用槍手反擊、甚至自身也淪為亡命之徒(向商業體系)尋求復仇,這就是西部文學與電影迷人魅力的兩大現實基礎。

但在這迷人魅力背後的真相(或說接著出現的亂象)是:新出現的城鎮或州縣因為缺乏穩固的稅收,所以團結的地主或企業家可以用錢把「治安單位」當成個人武裝單位使喚。

這就是西部文學中對於資本主義本質的描繪,這就是玩家在這款以西部世界為背景的遊戲中扮演法外狂徒時所要對抗(或加入)的!(還有很多電影也是建立在這個基礎上,譬如前幾年翻拍自經典的【絕地七騎士】,或是經典的【少壯屠龍陣】.......數不完。)


前面有說到「在1899年,只剩少數的不法幫派還存在,」其中包含了想要在西部土地上實踐自己崇高浪漫理想的男人「德奇范何登」與他的兩名養子「亞瑟摩根」「約翰馬斯頓」(和好友「荷西亞馬修斯」)為核心所組成的「德奇幫」。德奇相當鄙視資本主義下大資本家與大地主(還有其他不法幫派領導者)完全無視「人們夢想要自由地用自己的勇氣與努力去對抗蠻荒世界建立屬於自己家園」的傲慢,在他眼中,所謂的文明社會內聚集滿「為了安逸的物質生活而放棄自由與夢想」「甘願把自己的生命意志出賣給有錢人和政府」的庸俗凡人,(這不正是絕大多數玩家的集體寫照嗎?)從這樣的社會中把無所適從、在窮困潦倒中掙扎打滾的人拉出來,彼此合作互相扶持用最純然自由的方式打造一塊屬於大家的樂土,是他的夢想。


聽起來就像共產主義。而且實踐這夢想的方法說好聽是「劫富濟貧」,但說白了一路上殺人放火從沒停過。(雖然大多都是為富不仁的有錢人,但隨著遊戲進行,德奇的手段卻越來越殘忍......)

燒掉仇家的房子.png


但德奇畢竟不是那些一般的窮兇極惡之徒。當文明法治(國家公權力)還沒有決心(與資源)要強化管理西部地帶而縱容各種暴力橫行時,其他不法暴力幫派四處招募槍手,德奇卻願意照顧「失去信仰的牧師」「欠一堆賭債無家可歸的賭徒」「莫名其妙離家背井的屠夫」「因為身為印第安混血而四處都不受歡迎的黑人」,或當其他不法暴力幫派四處姦淫擄掠時,他卻在自己的幫派內立下嚴明的規矩:男人不可以用武力侵犯女性。(甚至還有女槍手加入,而且在幫內享有一定的話語權。)

除了對資本主義的不屑一顧以外,也可以說德奇展現的是種「威武不能屈」的高尚道德,也就是說「縱容執法公僕貪求功績」就將他視為「必須撲滅」對象的國家公權力是否反而才是反道德呢?(擁護這樣的公權力、依附這樣的公權力而獲得生存機會的我們又算是什麼呢?)

故事中場的轉折頗「淒涼」,德奇的理念最後不是敗給了資本主義或國家公權力不分青紅皂白的鐵蹄,而是自己殘暴與自大的本性,(就跟他瞧不起的有錢人與國家公權力一樣,他最終選擇了自己的傲慢、而不是理念。)

這就好像西部文化的縮影:樸實的小農莊主都禁不住資本主義的誘惑,紛紛過度擴大自己開墾的範圍與對土地的利用,但過度開墾導致許多原生物種死亡,例如被毒殺的草原土撥鼠和野鳥,沒有牠們去翻土和控制害蟲數目,牛啃食過的土地很快就寸草不生,短短百年間,美國中西部就因為過度開發而變成今天看到的樣子........

故事到了尾聲,雖然大部分德奇幫殘存的人都選擇回歸到文明世界、脫去自己原始狂野的樣子被資本主義馴化,但仍有人選擇最低限度地和文明法治取得了共識,用合法的方式取得一塊荒地,試圖在這塊荒地上繼續建立起幸福的生活(用自己的方式繼承德奇的理想)........顯然,資本主義不可能徹底征服人心,只能誘惑人妥協。


註:
玩家在遊戲中不單單是要體驗如何在西部生存,例如打獵、尋找藥草、釣魚、賺取賞金、搶劫銀行/驛馬車/賭場/火車......等事情,玩家還會遇見各種驚奇、甚至光怪陸離的事情,例如發明家、流浪表演藝人、早期的義大利(城市)黑幫、女權政治運動萌芽、恐龍化石研究學者.......妓女殺人魔、在沼澤中央遇見女鬼、看到大腳獸、看到UFO、崇拜烏龜的邪教........

2018年12月11日 星期二

【無敵破壞王2:網路大暴走】菲力家的MRA育兒法則

大家都說本片想要翻轉童話公主的「形象」,想要將公主從「只能等待男人拯救」的被動地位中解放出來,但大家都忘了一件更重要的事情.......

相較於公主,童話故事中的王子們根本連屬於自己的故事都沒有,(不知為何而來?如果沒有拯救公主又該往何處去?)睡美人中讓王子英勇的屠龍已經算是顛覆原著,灰姑娘中的王子根本只是父親的玩偶(連決定何時要談戀愛的權力都沒有)!

所以.......不管女性主義者們再如何大聲譴責童話故事(不管是不是迪士尼的版本),事實是:人們(女孩子們)就是會嚮往童話中那種「無論如何都會是世界中心」的閃亮亮公主人生。(而且這不正是女性主義者一直幻想著、自稱自己正在努力的事情嗎?「讓世界的中心不被不被男人霸佔」?結果搞半天迪士尼更早開始提倡這些理念,只是資本主義的形式上無法打動女性主義者,所以就被女性主義者抨擊醜化了幾十年?)


相較於女性擁有「童話故事」,男孩子呢?「三隻小豬」大多又笨又蠢、不管故事結果如何他們最終都是等著被吃的動物(僥倖逃過一次不表示會有下一次),「美人魚」中莫名其妙要背上負心漢的惡名(就連藤子不二雄都曾經看不下去想要幫這個王子洗刷污名),「美女與野獸」中是個離「被標上MeToo」只有一線之隔的社交蠢蛋........

這種刻板的腳色形象塑造技巧不正是女性主義一直抱怨、而迪士尼也一直在翻轉(打破原著)的地方嗎?

顯然迪士尼的觀念遠比女性主義者想的正確、甚至更為先進。(這也不是第一次。

像「美女與野獸」其實是在告誡男孩子:不管是賈斯頓或王子,不尊重女性的意願一點都不帥氣。(同時也在鼓勵女性:無論對方是頭怎樣的野獸,女性都應該勇敢堅定自己的意願。)

像「動物方城市」裡,如果同時融合了兔子和草食動物又身為女性的女主角是在象徵現實世界的女性,那其實男主角尼克就是象徵那些「沒有那麼強勢、沒有那麼多資源與權力在身、甚至可以說是弱勢的男性」,他的不滿就是來自女性「翻轉自己在社會中的地位過程中」所不停施加在「弱勢男性」身上的偏見甚至是傷害。(電影甚至明白暗示:女性的陰謀帶給男性的傷害遠超過男性反向傷害女性的程度。)

在第一集的無敵破壞王中,其實雲妮露的困境是來自其他遊戲主角、也就是「女性」自己!雖然背後穿針引線、或一切傷害的根源是糖果王,但糖果王卻是個「主角」。而糖果王的藉口並不是「雲妮露能力不如其他人」「雲妮露的存在比較低賤」,而是「一切都是為了讓社會穩定並間接保護雲妮露自己」。(這叫做「資本主義」。)


所以換個方向檢視「無敵破壞王」,其實整個故事(從第一集開始)正是個寫給男孩子看、或讓女孩子了解男孩子的童話故事。(電玩只是種故事表淺的素材。)

破壞王就是典型的「中下層」男性,在第一集初登場時,他誤將自己身為反派(男性)的天生事實當成自己人生困境的來源,但其實「他那不受控制的脾氣與惡名」才是關鍵,結果「(不鼓勵表淺外表與行為陽剛氣質為主流的)英雄們」所建構主導的世界並沒能幫助他,還讓他誤以為自己可以擺脫「反派身份」、成為「好人(女性主義者?)」獲得大家的認同,結果這不但沒能拯救自己,反而還差點毀滅了一個遊戲。

到了第二集,電影看似講述科技或「友誼」,但故事的主軸終究是回歸到「破壞王必須要想辦法突破自己人生的困境」,也就是尋找不到「人生方向」「沒有本錢(本能)去追尋夢想」一事。如果用遊戲運行的時間來運算,破壞王是個三十過半、快四十歲的男人,雲妮露則是個步入青春期的少女,兩人的生活看似「獅子王」中彭彭丁滿與辛巴的簡化版,但其實這段故事突顯了破壞王人生中另一個尷尬的困境:年紀輕輕的小女生被鼓勵、被允許去擁有更高層次的夢想(註),但破壞王卻被限制在滿是泥濘的廢墟生活中維持電玩世界、要負責擔任文明運作的底層工人。

「沒有反派,誰還要玩這款遊戲呢?」第一集就揭示了這個事實。反觀「甜蜜衝刺」,就算是主角也不是不可或缺的。

所以劇情描述兩人之間的關係,雖然劇情明確交代是友情,但想像力豐富的人應該不難觀察到其實也可以套用在情侶跟父女身上,(所以菲力與卡轟隊長在本集討論要成家,雲妮露表明自己「沒有母親」而不是說「自己沒有父親」,)因為這其實是企圖一口氣將所有男性在「面對一起生活的親密夥伴時不知如何調適自己的情感、旁人也無從發現他們的不知所措更不用提去體恤或幫助他們」的困境都統整在破壞王一個人身上。


有些人可能會幫破壞王叫屈,說他為雲妮露付出了那麼多,憑什麼她卻可以想都不想就拋棄自己的遊戲呢?

但其實這是雲妮露身為年輕女性必然的優勢,年輕不是原罪!她不該為擁有這種優勢作出檢討,更何況她也很努力的去思考著:自己到底該怎麼辦。反觀破壞王.......他根本沒有多想自己的行為有多麽不恰當。但這一樣是他身為舊制度下成長的底層弱勢男性的不足!他不該為這種不足做出道歉。

所以這集的電影結尾不同於上集,破壞王不用破壞任何「邪惡」,也不需要修復任何自己不小心(或因為愚昧)打破的東西,他需要做的僅僅只是去理解、去成長、去超越過去那個因為舊時代(舊電玩)的限制而養成的自我,然後帶著心滿意足的微笑,回去享受那個最原始(沒有雲妮露在旁邊、就好像第一集開頭一樣)的自己。

「男人也需要成長空間,但這個世界一直吝於提供這方面的資源或管道。不能僅僅是期望他們都穿上公主的衣服(接受女性主義)而已,因為那只能當成笑料。」


標題?

父母應該放下「自己是強大且萬能」的心態。就好像男人應該主動抗拒社會(但主要是女性)施加在他們身上的期望和要求一樣。

MRA,萬歲,萬歲,萬歲。(註二)


註:怕各位不清楚,舉簡單的例子:美國今日大學畢業生有超過七成是女性,而且第一份工作月薪往往比男性畢業生高,她們在校時期還有更多的獎學金與專門設置給女性的學分、學程、與設備可以選擇。

註二:MRA的全文是「Men's Right Activity」。最早是某位80年代非常活躍(也很有地位)的男性女性主義者有天發現:(很多)女性主義者並不希望男性開口分享自己在父權社會下承受的傷害,因為(很多)女性主義者希望男性在女性主義運動中擔任被女性啟發領導甚至糾正辱罵與輕視的對象,「男人天生就是父權動物!」如果男性證明自己具備反省或軟化的能力,這種策略的合理性會變差,當他發現無法跟(很多)女性主義者溝通討論並改善這種情況後,他就提出了這個概念。「男性不應該求助女性主義去改善自己在這個社會的困境,男性應該自己想辦法。」這個理念的現況是它被(很多)女性主義者誣衊為「只想把女人趕回廚房」「把強暴合理化」「白人男性至上主義者」。